本文作者：邱裕 單位：武漢工程大學藝術設計學院教師

傳統民間美術

民間傳統的藝術還能被廣泛運用，代表我國傳統文化中的藝術精髓，并不斷發揚壯大，如現在社會中還會用到的年畫，特別是皮影藝術，傳承了我國勞動人民的勞動結晶，具有典型的文化使命，且用多種多樣的藝術形式來表達。歷史的長河延續至今，已經留下了許多民族文化的藝術品，如皮影、泥塑等，真實的反映農村人民的生活習性，并具有欣欣向榮的文化寓意，從這些民間藝術品中，我們能看到各個民族的氣息，都有其最特別的藝術形式。因此，民間藝術文化是我國文化發展的瑰寶，并在努力尋找多種方式來把民間文化繼續發揚出去，但是隨著經濟文化的快速發展，人們的思想意識也不斷的發生著改變，而忽略了對民間傳統文化的繼承，并且因為長時間的沒有被很好的保護，致使在今天的社會中，民間藝術文化在逐漸的縮小。所以現今擺在我們面前的大問題就是如何合理的把民間傳統文化得到保護與發揚。于是隨著動畫產業的發展，讓人們看到的新的希望，動畫作為文化傳承的載體，是對美術事業與民間文化的繼續發揚，并帶著創新的使命創作出具有我國鮮明特色的動畫人物造型。

民間美術延展動畫的造型語言

在動畫的創作過程中，多層動畫形式與單層的動畫更具表現力，因為前者更能跳躍過時間與空間的限制，而著重于對動畫藝術上的準確調配。所以也使動畫中的人物角色多種多樣，只有多層人物的與場次的配合才能敘述一個完整的故事內容，并隨著時間一起在轉動，這就使人物的造型模式與傳統的戲劇譜系列的語言風格相一致，兩者之間的實現是民間傳統藝人一直推崇并實踐的首要藝術目的。如臉譜、皮影等也從屬譜系列。這些經典的藝術文化并不是由一人之力就能完成，而是經過一代一代的勞動人民辛勤的琢磨與雕鑄才逐漸成型，在歲月的沖刷下熠熠生輝，形成了寶貴的藝術原型。在人物的風格表情上，也就跟隨臉譜一樣，具有紅黃藍等多種顏色，同時也各自代表不同的情緒。同時，這些人物造型也形成了體系化的模式，把其中的角色人物、場景、人物道具都有系統化的規定，也形成了一整套的人物造型模式，對動畫藝術的發展有借鑒作用，特別是對角色的轉變過程中以及相關場景的轉換都有相對應的借鑒價值。特別是動畫藝術的創作人，如果能根據譜系中的完整的造型模式進行動畫藝術的再創造，能很好的啟迪動畫人物造型與場景的布局，那么禁果這樣創作出來的動畫成果也很值得令人期待。在過去的譜系人物創作中，藝術的創造可以使之凝練為代表一個民族的精髓，事實上，動畫人物的創造也是對民族文化與民族氣息的有力印證，是民族靈魂的代表。因此，傳統的美術創作并不是一個散漫的藝術形式，而是一個專門從事造型的創作事業并結合其背后隱含的相關文化背景要相一致。這樣就把動畫的人物造型與背景風格都規范好了，這種巧妙方法的運用比單純的依靠流程式的方式來保證動畫的創作更簡單易行，同時其中也不缺乏相關的文化內涵來支持。

民間美術提升動畫的原創意識

針對動畫創作的起源意識來說，之所以會出現原創角色的中斷就是因為創作者對現今所處的行業地位與民族的文化缺乏足夠的了解與認同。民間藝術文化的形成就是立足于現實生活，從日常的生活中去尋找意識氣息，也就使藝術作品有了實實在在的存在感，增添了生活原型與意味，馬爾庫賽就特別針對藝術與現實的矛盾性來做出對應的解釋，其實藝術的構成就是使人們世界生活中的物體變得能唱會跳，進而反過來與事物戰斗，因為只有通過藝術的熏染才能增長人們現實中的幸福感，才能促進和平、美好世界的發展。這就說明藝術的起源與現實社會中穩定積極的因素是相聯系的，是對精神領域的拓寬并進行現實生活的藝術化。追溯到我國傳統古老的藝術起源，就是因為祥和的生活環境才激發出創作者的藝術創造，正因為生活物質上的安逸進而追求人們精神的獨立，精神世界的滿足就使在共同生活土地上的人們就享受了精神的充裕，也就促使了唯美藝術與浪漫情懷的生長，經過生生不息的民間藝術創作就把農村生活的種種都集中反映了，精神需求也得到釋放。藝術的原型創始就是對人文氣息的反映，那么動畫的文化氣息就應該是對安穩的社會與生活環境的深層挖掘，才有可能在經過人文藝術的熏陶后形成有價值的藝術創作品。然而，正是在今天的社會進程中，全球化的經濟與文化的擴張使得藝術創作者迷亂了心靈的原始構建，誘惑了藝術感情的培養，出現了許多腐敗的藝術情操，使藝術的原創性消失殆盡。在古老的文化中，人們都信奉他們賴以生存的土壤，出門在外，要是不適應外面的生活或是想念家鄉的味道時，就想想家的味道，家的感覺，因為這時我們的根，也是治愈鄉疾的一副良藥，能直達到我們的心靈深處。動畫的原創性是當前藝術者一直追求的，只有原始的意味才能使藝術作品能承受時間的洗刷，仍顯現出真深刻的魂靈。因此，不難發現，傳統藝術的成就是對當時社會狀態、精神勢頭真實的反映，也是對現今人們生活狀態的對比圖。藝術的發展也是對生活百常態的體現，所以，生動形象的藝術氣息供動畫創作的啟發，也是融入到動畫內涵中的精神價值保證，使其具有旺盛的生命力與豐富的內涵。

民間美術確認動畫的民族性格

動畫創作的材料內容建立在某一段特殊時期的基礎上，真實的反映當時的文化、社會背景，這樣就保證了動畫作品具有民族性與歷史性的特征。傳統的美術藝術也不同程度的有民族性的體現，并記錄下了各個民族與地區的鮮明特點。美術藝術所記載的社會文化保證了當時意識起源的相對穩定性，也從另一方面體現出人們心理活動的平和。這種時代特征性要求強烈的藝術作品在經過歷史的沖擊下，以及歲月的沉積過程中，必然會使時代特征更加明顯。并且在經過長時間的發展后，會自然而然的形成文化的代表物，甚至是民族的精髓。許之衡把這種民族精髓稱之為國粹，其地位與作用就上升了，并且具有深遠的政治歷史的影響，也對人民的精神意識的塑造具有積極的輔助作用，也是我國傳統文化在世界舞臺上的展現憑證，代表一個國家的精神與文化底蘊。在早期的清代歷史中，民間中已經有能工巧匠把人物身上所反映的基本意識動態按照一定的排列順序進行組織后，將其精雕細琢后映現在窗口的花板中，于是就賦予其一排排的形象的動態表現。在這種情況下，時間就成為了生命體的載體，其中的人物發展變化都在時間的進行中而進行空間的改變。以時間為主導作用的藝術作品把空間的發展具體形象的表達出藝術性的意味。顯示出獨特的藝術魅力與靈動的人物特征，動與靜的相對比能集中展現我國動畫的特有氣韻。我國的動畫與外國的相比，其中的動作就縮小了許多，我國的動畫中極少出現大變化的動作，反之則是稍微的顯得內斂，也是根據我國人民傳統的感情色彩的表達緊密相關。我國的動畫由不斷變化的圖形與音樂的配合來實現傳情達意的目的，但與電影中視聽藝術相比，動畫語言顯得更加的含蓄。很多熟知我國人文氣息的外國學者都知道，我國各個民族的人民都是要借助于語境下的烘托才能表達真實的情感。