一、時代的精神和氣象

王維（701-761），字摩詰，太原祁人。王維是盛唐山水田園詩的代表作家，他的山水詩，在當時和后代都取得了很高的聲譽。蘇軾在《書摩詰藍田煙雨圖》中曾說：“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩。”摩詰之畫，我無緣得觀，摩詰之詩，卻有許多是從小學時就耳熟能詳?shù)摹?ldquo;大漠孤煙直，長河落日圓”的豪邁壯闊，“渡頭余落日，墟里上孤煙”的溫馨安閑，“空山不見人，但聞人語響”和“月出驚山鳥，時鳴春澗中”的動靜相襯，“來日綺窗前，寒梅著花未”的親切感人，“每逢佳節(jié)倍思親”的真摯抒情……形象生動,字字珠璣,不勝枚舉；都令人賞心悅目，受益匪淺，經(jīng)久難忘。陸游在《跋王右丞集》中也寫道：“余年十七八時，讀摩詰詩最熟，后遂置之者六十年，今年七十七，永晝無事，再取讀之，如見舊師友，恨間闊之久也”。王維代表了全盛的開元天寶那個時代的精神和氣象。從唐人選唐詩中，我們還深刻感到，對王維詩歌的審美接受是全社會的一種閱讀時尚。當時最有代表性的詩歌選本《河岳英靈集》和《中興間氣集》都把王維尊為盛唐之第一詩人，其詩歌入選的比例也遠遠超過了其他詩人的作品。這些都是由王維詩歌的成就所決定的，同時也反映了盛唐的審美情趣，反映了審美的價值取向。

二、美學的進展和營養(yǎng)

形與意的問題是詩歌上的一個難題。中國美學里的情志、形意、形神、意境等等問題，都是由山水詩的創(chuàng)作而引發(fā)，而又由山水詩的實踐來認可和驗證。特別是“意境”問題，王昌齡、皎然、司空圖、嚴羽、王夫之、王漁洋等等，一直把意境作為詩歌的重要美學命題而進行著很有建設(shè)意義的理論性闡釋。意境也一直作為詩歌的一種藝術(shù)形態(tài)，作為詩歌優(yōu)劣評判的一條重要標準，而且滲透到幾乎所有的藝術(shù)門類。宗白華先生在談?wù)撘饩痴Q生的文章中指出：“所以中國藝術(shù)意境的創(chuàng)成，既須得屈原的纏綿悱惻，又須得莊子的超曠空靈。纏綿悱惻，才能一往情深，深入萬物的核心，所謂‘得其環(huán)中’。超曠空靈，才能如鏡中花，水中月，羚羊掛角，無跡可尋，所謂‘超以象外’。色即是空，空即是色，色不異空，空不異色，這不但是盛唐人的詩境，也是宋元人的畫境。”李澤厚也有大意相類似的說法，他在《華夏美學》第五章“形上追求”中追溯中國美學本源指出：“在文藝的領(lǐng)域，禪仍然承繼了莊、屈，承繼了莊的格，屈的情。莊對大自然盎然生命的頂禮崇拜，屈對生死情操的執(zhí)著探尋，都被承繼下來。”他特別推崇王維的“充滿禪意的作品”。他說，王維的這些作品，“比起莊、屈來，便具有一種充滿機巧的智慧美。它們以似乎頓時參悟某種奧秘，而啟迪人心，并且是在普通人和普通的景物，境遇的直感中，為非常一般的風花雪月所提供、所啟悟。”（《李澤厚十年集》，安徽文藝出版社，1994年版，第369頁。）宗、李之所論，其實都是說的形意問題，十分精到地概括了中國古代美學的精髓及其形成的過程和要素，也都是以王維趣味為趣味的美學價值取向。王維融纏綿悱惻和超曠空靈及禪悟而成盛唐美學風標，特別是他將生命精神與外在對象渾化無跡的境界，代表了中國人的宇宙意識，也代表了中國的美學精神。王維目中的山水自然是中國人的精神家園，是失意和得意者們身心寄居和滋育的地方。王維的意義，即在于使中國人在回歸山水自然的同時，從現(xiàn)實山水自然而走向形而上的山水自然，讓中國美學精神在山水自然中獲得充分的營養(yǎng)并發(fā)育完型。

三、原生態(tài)的感悟和氣質(zhì)

再來讀讀王維的詩：空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹暄歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。《山居秋瞑》積雨空林煙火遲，蒸藜炊黍餉東?。漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝……《積雨輞川莊作》興象玲瓏難以言傳，可以意會。翻開霍然的《唐代美學詩潮》，我還看到這樣的評述：這類山水田園詩，避開戰(zhàn)爭的烽火，解脫朝堂的傾軋，遠離塵世的喧囂，沒有市井的嘈雜，令人仿佛能看到長松疏枝間浮動的明月，深塘內(nèi)搖曳的荷花，聽到夜來幾度風雨，破曉處處鶯啼，以及竹叢中迸發(fā)出來的浣沙女的歡聲笑語，感受到處在這優(yōu)美怡人的環(huán)境中自然而然產(chǎn)生的愉快心情和個人心靈的凈化，意識到時光正在不知不覺中向前推移。這是唐人在現(xiàn)實生活中所欣賞和享受到的另一種美，它象嫻靜淑美的妙齡少女，以其內(nèi)在的氣質(zhì)和美學魅力令人心醉神迷，使你情不自禁地為之傾倒。《河岳英靈集》序：“桃李不言，下自成蹊。維詩詞秀調(diào)雅，意新理愜。在泉為珠，著壁成繪，一字一句，皆出常境。”這些大力推崇幾至無以復(fù)加的評判，有代表性地反應(yīng)出時代和社會對山水田園詩人及其創(chuàng)造的靜態(tài)美學意象的高度嘉許和稱贊。是的，這就是王維山水田園詩的美學價值所在，當然也不盡于此。作為與慣寫大漠雄風的邊塞詩群雙峰并峙的山水田園詩派，他們的闊大意象在美學意韻上是相通的。只有盛唐那樣蒸蒸日上的時代，才能在時代審美主體的視野中展示如此博大壯美的景致：日落江湖白，潮來天地青。《送刑桂州》太乙近天都，連山接海隅。《終南山》江流天地外，山色有無中。《漢江監(jiān)泛》從客觀的觀察和思考到融入全部主觀身心的生命感悟，當人們對積極進取的時代和高度緊張的生活節(jié)奏感到疲憊的時候，特別需要那富有詩意帶著原始山林野味的環(huán)境以松弛一下繃得太緊的神經(jīng)。王維詩中那清幽靜謐的自然，逍遙自在的飄逸，也正是適得其所地定出了許多人的美學追求和理想所在。真正的藝術(shù)具有超時性，所以千年之后，我們?nèi)阅芨惺艿酵蹙S揮灑自如的生花妙筆，帶來超越時代歷久彌新的美的意境和魅力。

四、意象化的演繹和成熟

中國詩歌發(fā)展的過程，實質(zhì)上是詩歌自身意象化的過程。意象化，就是內(nèi)意尋找外象的過程。就是把無形的意化為有形的具象的形象化的過程。就是內(nèi)心的體驗附著并融化入外在對應(yīng)物，以人的精神而合天地的精神，在內(nèi)生命與外生命在審美意義上的同形同構(gòu)的復(fù)合。因此，中國真正意義上的山水詩的出現(xiàn)，也就標志著詩歌在意象化上高度成熟。從中國美學的價值取向來看，自然山水的發(fā)現(xiàn)，即是中國美學的審美對象的誕生。真正山水詩的出現(xiàn)，也就是解決了一個山水與人的關(guān)系：不再是自然山水像人一樣，而是人像自然山水一樣。人在回歸自然的過程中發(fā)現(xiàn)了自然山水，自然山水成為了詩人的精神家園。人的自然天性與自然界的天然存在冥合一體。詩人在以精神性情而契合山水精神的這種“合天”過程中實現(xiàn)了詩歌的山水審美化。山水不僅成為詩人審美的對象，而且具有了特有的氣質(zhì)和神韻。因此，這么說也許并不過分，中國的美學精神，在某種意義上就集中表現(xiàn)在山水詩上。詩歌從詩教的“比德”怨刺中擺脫出來，擺脫了經(jīng)學和政治的附庸地位，而真正進入審美的視域，在王維身上表現(xiàn)最自覺，最徹底，也最成熟。而王維之前的山水詩，比如魏晉人，注重的還是自然山水之形，關(guān)注的是自然山水形下所蘊涵的玄理，山水也是玄理的外現(xiàn)和承載。關(guān)注的是人是人生的自在化和人生的審美化。或者說，他們也重“意”了，是玄理之意，因此，形還是形，意也只是意，形意不能交融。具有山水詩之開山之聲價的謝靈運使山水自然真正顯示出美的面目，顯示了山水的審美屬性。但是，他的注意力還是主要在山水之“形”上，其作品窮形極貌，很注重營造清麗的意趣和境氛，追求一種天生麗質(zhì)的原生態(tài)，其山水多呈自然通脫而新奇富艷的美學氣象，而又正是因為他太看重“形”了，也因為他不能解決好形與意的關(guān)系，他的詩大多數(shù)拖著一條玄學的尾巴，形意不相融，甚至形意不相干。山水詩的形意問題到了王維才得到真正的解決，得到十分圓滿的解決。王維的意義具體地說來可概括為三點：其一是物理心性渾化妙合的詩歌意象；其二是以有限表現(xiàn)無限的瞬間永恒的空靈境界；其三是深入空寂而興會神到的創(chuàng)作機緣。王維對詩歌美學的最重大貢獻，就是在“意境”的創(chuàng)造上。而“意境”上的成熟，使中國古代詩歌進入到藝術(shù)哲學的層面。