作者：劉成華 張錦方 單位：山東省濱州學院

0前言

西方是古典音樂的發(fā)祥地，在其漫長的藝術發(fā)展道路上，關于古典奏鳴曲的形成，開創(chuàng)了古典音樂發(fā)展的新紀元。從巴洛克到海頓，再到莫扎特。貝多芬，奏鳴曲在大師的演繹下，透露出不同時期，不同的音樂風格。尤其是貝多芬，創(chuàng)造了奏鳴曲的巔峰，透過其豐富的作品，讓人們感受到其飽滿的藝術氣息。同時，在古典奏鳴曲的發(fā)展中，奏鳴曲的藝術性表現(xiàn)，是創(chuàng)作發(fā)展的核心，關于曲式結構的形成，裝飾音和踏板的使用技巧，都是其藝術表現(xiàn)的關鍵。

1古典奏鳴曲的發(fā)展進程綜述

在西方藝術的發(fā)展進程中，衍生而成的古典奏鳴曲，成為了古典音樂史上，一種重要的樂器音樂的表達形式。奏鳴曲起源于16世紀，經(jīng)過幾個世紀的發(fā)展，奏鳴曲逐漸完善，成為了西方古典音樂的核心形式。巴洛克、海頓、莫扎特、貝多芬等，是編制古典奏鳴曲的靈魂，在其音樂的創(chuàng)作下，古典奏鳴曲更加的飽滿，其表現(xiàn)出的藝術形態(tài)，更加具有藝術氣息，是人類寶貴的藝術品。

1.1巴洛克的奏鳴曲時期

在西方燦爛的音樂史上，真正意義上的奏鳴曲作品，出現(xiàn)于巴洛克音樂時期，主要用于鋼琴教學而創(chuàng)作。而正是這種形式下的作品創(chuàng)作，為古典奏鳴曲的形成，奠定了良好的基礎，并對于鋼琴演奏的方式和技巧，創(chuàng)造了巨大的發(fā)展空間。1750年是奏鳴曲發(fā)展的一個新的轉折點，巴洛克時代的音樂風格，逐漸朝著深奧和復雜的理論方向發(fā)展，尤其是復調(diào)音樂朝著典雅、清新的方向發(fā)展，為主調(diào)音樂的發(fā)展，營造了良好的氛圍。與此同時，鋼琴音樂的表達方式也開始從復調(diào)對位的形式向主調(diào)音樂的形式過渡，鋼琴的嚴格音樂調(diào)在主調(diào)和聲的發(fā)展下，形式和內(nèi)容更加地豐富，并為維也納古典音樂時期的到來，鋪展了諸多的前奏工作。而且此時期，大批優(yōu)秀的音樂大師為古典奏鳴曲，奉獻了一身的精力，旨在發(fā)展和完善奏鳴曲。其中，C.P.E.Bach最為突出，其實現(xiàn)了奏鳴曲朝著表現(xiàn)性格的形式發(fā)展，豐富了奏鳴曲的發(fā)展內(nèi)容。為此，C.P.E.Bach是18世紀，古典奏鳴曲的奠基人，為古典音樂的創(chuàng)造性發(fā)展，起到了重要的推動作用。

1.2海頓的奏鳴曲時期

海頓的古鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)造，被視為奏鳴曲發(fā)展的重要時期。海頓作為維也納古典音樂的代表人物，對于C.P.E.Bach的古典音樂模式，進行了發(fā)展式的繼承，尤其是其創(chuàng)作的60余首的奏鳴曲，是古典奏鳴曲發(fā)展的一個重要里程碑。在1767年之前，海頓的鋼琴奏鳴曲，多以嬉戲曲風為主，基于輕快的表達形式，為奏鳴曲作為真正的教學內(nèi)容，起到重要的奠定作用；在1768年后的中期，海頓的音樂風格逐漸沉淀下來，作品透露出成熟感，具有一定的深度。同時，在海頓敏銳的音樂思維下，天生的音樂細胞，使得其中期的音樂作品更加地飽滿，作品帶給人濃厚的活力和親切感，尤其是在1771年創(chuàng)作的C小調(diào)奏鳴曲，是正意義上的鋼琴奏鳴曲；在1781年后的晚期，作品形式和內(nèi)容比較詩意，其后期創(chuàng)作的五首奏鳴曲，展現(xiàn)出其頂級的音樂創(chuàng)作能力，從每一首音樂曲中，流露出海頓獨特的個性，多變的曲式，表現(xiàn)出這位大師超凡的音樂想象力和創(chuàng)造力。

1.3莫扎特下的鋼琴奏鳴曲時期

莫扎特作為古典音樂的大師，代表了維也納古典音樂風格，其創(chuàng)作的18余首的奏鳴曲，是奏鳴曲一個時期的象征。莫扎特在音樂的創(chuàng)造上，有著個性鮮明的音樂特征，并從音樂特征中透露出一個時期段，大師所特有的音樂風格。莫扎特和海頓在音樂的創(chuàng)作上，注重旋律和聲感的體現(xiàn)，海頓是創(chuàng)作了這一音樂模式，而莫扎特是發(fā)展了這一作曲風格。于是，莫扎特的音樂創(chuàng)作把古典奏鳴曲，推向了純粹的古典意境。并且，莫扎特所表現(xiàn)出來的音樂基調(diào)，豐富和發(fā)展了海頓的情緒主義基調(diào)，在他獨特的不協(xié)和音律的使用下，關于歡快的音樂節(jié)奏，表現(xiàn)的更加淋漓精致，帶給人內(nèi)心情味的碰撞，可謂意味深長。

1.4貝多芬下的奏鳴曲時期

貝多芬是世界音樂史上的巨匠，對奏鳴曲的發(fā)展做出了卓越的貢獻。貝多芬一生創(chuàng)作了30余首的音樂作品，被視為是世界鋼琴文獻中的巨著。他的鋼琴奏鳴曲作品，在主調(diào)音樂的運用上，達到了一個頂峰，其音樂內(nèi)容豐富、極具張力，對于情感的變化，以及音律的力度，賦予了戲劇性的變化，帶給人心靈的碰撞。而且，貝多芬的音樂之所以偉大，在于天才的音樂思維中融入了創(chuàng)新元素，復雜多變的技術，是其曲目創(chuàng)新的重要情愫。對于貝多芬的研究，可以為三個階段，即其音樂創(chuàng)作的早、中、晚期。其中，早期的鋼琴奏鳴曲作品，受到莫扎特和海頓的影響，其創(chuàng)作的元素單純而炫技，是后期創(chuàng)作發(fā)展的重要鋪墊；中期的作品比較豐富，尤其是“月關”曲的創(chuàng)作，完全展現(xiàn)出貝多芬的創(chuàng)作才能，獨特地自我音樂風格凸顯無疑；而晚期的音樂作品，更多地表現(xiàn)出作者不屈的力量，尤其是在失聰后，其作品展現(xiàn)出強有力的生命動感，并在卡農(nóng)和變奏的使用下，為浪漫主義音樂元素的產(chǎn)生，孕育了“生命力”。

2奏鳴曲的曲式結構分析

奏鳴曲式結構，是音樂嚴謹性、流暢性、整體性的重要內(nèi)容。在對于奏鳴曲的探究中，關于曲式結構的剖析是必不可少的。奏鳴曲的曲式結構分為三個部分，呈現(xiàn)部、發(fā)展部、再呈現(xiàn)部，是音樂寫作過程中，一種固定的寫作框架，具有較強的結構形式。而且，音樂基于三個部分的展示，便于音樂基調(diào)的布局，尤其是關于主題元素的呈現(xiàn)，是曲式結構所必須具有的。

2.1曲式結構的呈現(xiàn)部

奏鳴曲式結構的呈現(xiàn)部，主要包括主部、連接段、結尾段。其中主部與連接段的協(xié)調(diào)性關系，是古典奏鳴曲的傳統(tǒng)，樂曲的各元素形成并置或沖突的狀態(tài)，這樣更有助于音樂主題的呈現(xiàn)。同時，在該部分的音樂呈現(xiàn)上，早期的奏鳴曲采用反復式的呈現(xiàn)方法，對于呈現(xiàn)部進行一遍又一遍的表現(xiàn)。而且，呈現(xiàn)部作為樂曲的靈魂所在，是整個樂章的精神所在，因而在創(chuàng)作表現(xiàn)中，該部分的音樂元素比較豐富，需要融入于創(chuàng)作者的情感。

2.2曲式結構的發(fā)展部

發(fā)展部是音樂展開的部分，是創(chuàng)作者音樂靈魂自由發(fā)揮的內(nèi)容。其主要是音樂的各創(chuàng)作元素，在不同調(diào)性上自由融合，進而交替出不同形式下的樂思。在新元素的使用上，要注意復調(diào)的處理方式，尤其是對于元素結構上，要以片段性和終止性為核心，使得樂思的方式和內(nèi)容更加地廣闊。同時，該部分是第三部分的過渡段，其造成的矛盾沖突，是在呈現(xiàn)部的內(nèi)容基礎。