作者：金鑫 單位：江西科技師范學(xué)院

電影音樂可以發(fā)揮影片評(píng)論，也就是說通過音樂表達(dá)無(wú)聲的態(tài)度，這態(tài)度可以是頌揚(yáng)、稱贊、同情、哀念、譴責(zé)，等等。音樂像一個(gè)旁觀者對(duì)畫面進(jìn)行評(píng)論。或許你會(huì)說電影中的旁白不就是這種作用嗎，音樂的評(píng)論不就是毫無(wú)意義了嗎?恰恰相反，正是這種看似無(wú)言的態(tài)度表明正是一種潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲的感覺，在潛移默化中表達(dá)某種情感，強(qiáng)化觀眾的影片意識(shí)，進(jìn)而達(dá)到導(dǎo)演的某種特殊的用意。例如《血戰(zhàn)臺(tái)兒莊》中，一曲感人肺腑、令人斗志昂揚(yáng)的小號(hào)吹奏出的《義勇軍進(jìn)行曲》伴隨著凄慘、悲壯的畫面，歌頌了中華兒女不畏強(qiáng)暴的英雄偉績(jī)、英勇抗戰(zhàn)的大無(wú)畏民族精神，這很容易讓人在此刻產(chǎn)生共鳴，在此時(shí)音樂勝過千言萬(wàn)語(yǔ)。

電影音樂還可以起到深化主題思想的功能。影片《人到中年》中動(dòng)聽感人的主題曲把一個(gè)對(duì)事業(yè)執(zhí)著追求，對(duì)人生理想、未來堅(jiān)持勇敢面對(duì)的女性形象刻畫得栩栩如生，突出了一代女性知識(shí)分子的“天下興亡，匹夫有責(zé)”“位卑未敢忘憂國(guó)”的偉大人格和情懷。電影音樂可以推動(dòng)電影情節(jié)的發(fā)展，對(duì)劇情的有力串接也起到了很大的作用，例如電影《放牛班的春天》里童聲更是給人以至真至純的教育啟發(fā)。弦樂的經(jīng)典演奏所產(chǎn)生的動(dòng)人心弦的藝術(shù)效果，使無(wú)數(shù)的觀眾隨著電影情節(jié)的節(jié)奏而跳動(dòng)，鼓舞新一代女性對(duì)生活的希望和對(duì)祖國(guó)的愛戀，深化了影片的主旨，提升了內(nèi)涵。

電影音樂的主體性

好的電影音樂是在其創(chuàng)作主體創(chuàng)作、導(dǎo)演編排、演奏者演奏以及其他視覺因素四者的有機(jī)配合下絕美完成的。創(chuàng)作主體的總體素質(zhì)和素養(yǎng)以及他們對(duì)電影情節(jié)本身發(fā)生的歷史背景、文化因素、人物心理情節(jié)的把握也是至關(guān)重要的，這也就形成了我們常說的作曲家的不自由創(chuàng)作，而這也正恰恰形成了電影音樂的獨(dú)特自然的魅力。觀眾是電影受歡迎的一大決定性因素，為此作為為電影服務(wù)的電影音樂就需要得到觀眾的認(rèn)可，為大眾所接受。通過音樂對(duì)電影情節(jié)的烘托、推動(dòng)、渲染從而使觀眾有身臨其境之感、隨電影情節(jié)的脈搏而跳動(dòng)，已達(dá)到吸引觀眾視覺、聽覺的目的。《魂斷藍(lán)橋》的劇情只不過是現(xiàn)代版的灰姑娘愛上王子的故事，而《友誼天長(zhǎng)地久》在電影《魂斷藍(lán)橋》主人公殉情時(shí)的演奏卻實(shí)實(shí)在在賺足了觀眾的眼淚。再如《泰坦尼克號(hào)》的主題曲《我心永恒》，《我的野蠻女友》主題曲《我相信》，等等都是典型之作。

音樂對(duì)構(gòu)建電影意境的作用

隨著科技的發(fā)展和人們生活水平的提高，人們對(duì)藝術(shù)的要求也就隨之提高，電影也就需要較為完善的音樂來擴(kuò)充。從電影的角度看，電影的要求就是電影音樂要把電影的氣質(zhì)和情節(jié)更好地表達(dá)，強(qiáng)化觀眾的受感染力，傳達(dá)某種情感。電影音樂這種及相對(duì)獨(dú)立又有依附的屬性既具有其他音樂沒有的視覺感，又有了純電影的故事意境。這情與景的交融、情與景的結(jié)晶也就是我們一直提到的電影音樂。

電影本身營(yíng)造了一種意境，富有靈感和動(dòng)感，在敘事之下又增添了一種故事情節(jié)，蜿蜒曲折，耐人深思;音樂又將一種情景帶給觀眾，使觀眾一直籠罩在一種虛實(shí)結(jié)合、以實(shí)帶虛、以虛顯實(shí)的想象和感受中。音樂本身就是一個(gè)非常優(yōu)秀的象征系統(tǒng)，音符和旋律既有一種概念的束縛又超越了這其中的束縛，達(dá)成一份自由，它的情境性和電影的冰冷文字形成對(duì)比，在增強(qiáng)電影情節(jié)情感氣氛的同時(shí)豐富了電影敘事的曲折性，使得電影“情”和“景”在傳達(dá)上得出更深刻的意義，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)“象外之象”。電影音樂在電影留白處進(jìn)行適當(dāng)?shù)奶钛a(bǔ)和加強(qiáng)，讓觀眾在聽覺上對(duì)影片進(jìn)行續(xù)連，不至于出現(xiàn)觀眾思維游離的情況，激發(fā)對(duì)電影意境的探尋和深刻理解。

一般來說，電影音樂對(duì)于電影文本有以下幾點(diǎn)作用:(1)抒發(fā)情感，渲染氣氛。音樂為渲染豐滿的人物和動(dòng)人的情節(jié)起到了推動(dòng)作用，在人物矛盾和情感糾葛的動(dòng)蕩上，音樂也同樣加強(qiáng)了這種動(dòng)態(tài)表現(xiàn)，隨之跳動(dòng)。(2)創(chuàng)造情節(jié)節(jié)奏感。這種節(jié)奏感不單單指音樂本身所具有的聽覺節(jié)奏感，而是一種畫面和音樂相結(jié)合的節(jié)奏感，使影片處在一種完整的節(jié)奏之中，動(dòng)感十足。(3)和電影敘事相結(jié)合，延伸電影情節(jié)的空間性。電影《阿甘正傳》和過去描寫弱智者的影片不同，影片的寓意是深刻的，美好的，而電影《阿甘正傳》中的多首音樂更是加強(qiáng)了影片的深刻意義，幫助了導(dǎo)演完成對(duì)阿甘故事的敘述同時(shí)升華了主題，達(dá)到隱喻的目的。多次出現(xiàn)的時(shí)代歌曲，一方面既點(diǎn)名了影片的時(shí)代背景和時(shí)間性，另一方面是通過電影音樂達(dá)到渲染氣憤的效果。例如反戰(zhàn)歌曲《幸運(yùn)的兒予》《志愿兵》，一首很安靜的曲子I'mforest在影片的片頭片尾就像隨風(fēng)飄落的雪花，毫不做作，盡展自在，而這同一首曲子在片頭和片尾的意義和聽覺感觸確實(shí)有很大不同的，讓觀眾心境也產(chǎn)生不同的滋味。

1907年法國(guó)影片《吉斯公爵被刺》在作曲家作曲后拉開了電影音樂的序幕，有聲電影時(shí)期后音樂才真真正正成為電影藝術(shù)重要的組成部分。在中國(guó)，同樣也是由唱片配樂向真正有聲電影過渡的過程。例如1930年中國(guó)影片《野草閑花》中的歌曲《尋兄詞》就是典型的唱片配樂。電影《花樣年華》可謂是代表之作。這是一部含蓄的、中國(guó)式的、周慕云式的情感糾葛影片。故事本身是很俗套也很淡，但影片始終充斥著一種詩(shī)人一般的情趣。一個(gè)眼神、一次邂逅、一次擦身而過，簡(jiǎn)單得不能再簡(jiǎn)單的動(dòng)作卻滿是情感在其中，除了光線的恰到好處的使用，音樂在其中更是不可或缺的一個(gè)重要因素。一方面，電影音樂的應(yīng)用渲染了一種意境，將電影的整體情調(diào)奠定，拉丁情歌、周璇的《花樣的年華》、梅林茂的電影音樂等把電影中那份懷舊、失落、無(wú)奈、憂傷以及那個(gè)時(shí)代特有的時(shí)代氣息呈現(xiàn)出。另一方面，歌曲《花樣的年華》的歌詞向觀眾展現(xiàn)情節(jié)人物的心理活動(dòng)，每句歌詞直指主人公的內(nèi)心世界，讓觀眾在看畫面的同時(shí)隨著蘇麗珍的情感動(dòng)態(tài)去憧憬和向往未來。在影片《花樣年華》中隨處充滿音樂細(xì)胞，表達(dá)一份渴望之情，如果說看不能讓觀眾盡興，那么這一聽覺的加入，更是讓觀眾飽受“相思之苦”，大有一種“言有盡而意無(wú)窮”。

音樂在電影中的審美與藝術(shù)功能

(一)電影音樂的美學(xué)特征電影音樂是與電影本身密不可分的，受電影情節(jié)所約束，電影音樂的美學(xué)特征是虛與實(shí)相結(jié)合的，超越物象之外的。它產(chǎn)生的結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)由于電影音樂的本身結(jié)構(gòu)和相對(duì)于電影文本的復(fù)調(diào)性。電影《白》中多處出現(xiàn)反諷手法，卡洛返回故鄉(xiāng)的音樂最為突出。一首探戈風(fēng)味的明亮鋼琴舞曲，使得觀眾對(duì)那份詼諧幽默抱以淡淡的一笑，一切的情感都已經(jīng)明了。