徐老指出:“教育要有多樣性、協和性、藝術性”。隨著教育改革的不斷深化，愉快教育、情境教育等等給教學活動帶來了新的活力，也給美術教學注人了新的內涵。我覺得小學美術教育應從培養學生素質出發，結合學科特點，重視學生對美的表現力和創造力的培養，讓學生主動學習、主動創造。要改變長期以來美術教學的程式化、封閉化的關鍵是:放開老師及學生的手腳，創造一個開放、輕松、平等的教與學的環境。我認為采用開放性教學模式，使游戲方式及各種輔助教學手段進人課堂進行教學輔導，采用多種評價方式，更有利于師生之間的溝通及同伴之間的合作，使之更好地主動學習，使他們有興趣、有激情、有創造、有表現的沖動，更適合學生的個性發展。在美術教學活動中開放性教學模式更具有可操作性，從而強化兒童學習個性和潛質。通過教學實踐，我發現開放性的教學模式能引發學生的學習興趣，揭示學習步驟和學習方法，蘊涵著教材的思想性和教學性。美術課不再是以培養小畫家為最終目的，而是盡量讓學生通過美術活動接受美的熏陶，擴大視野，培養學生學習興趣，促使每位學生對自己的學習負責，主動地去思索、判斷。故我認為題材、命題、形式的開放性，教學程序的開放性，評價標準的開放性，合作關系的開放性，能使師生的積極性、創造性得到空前的高漲。

一、題材、內容及教學形式的開放性

教學題材、內容及教學形式的開放性能體現鮮明的時代感。美術課要拓展教材內容，力求構筑開放的教學內容，提供盡量豐富的與學生生活背景有關的素材，充分考慮學生的已有的經驗、興趣的需要，考慮多媒體等信息技術發展為教材內容的拓展給學生帶來的有利因素，從而呈現出新穎及時代感。

1.課程標準是唯一的，而教材只是課程標準的一種表現形式。一名好教師，要根據標準的要求對教材題材及內容進行取舍。在教學中，老師是用教材來教，而不是在教教材。故我在教學中不再拘泥于教材規定的題材作為學科內容進行創作表現，而是結合學生的實際情況及切身生活經驗多進行隨感性美術活動。上九年義務教育六年制小學教科書《美術》第十一冊的第二課《獻給教師節的畫》時，我沒有完全按照教材所要求的只停留在繪畫活動上，而以《獻給教師節的禮物》來拓展學生的思路，利用《我最敬愛的老師》、《我和老師有個小秘密》、《我給老師做件小禮物》、《歡慶教師節》、《我給老師唱首歌》等小故事、手工制品、繪畫作品緊緊抓住學生的情感，與孚生一起進行情感體驗。結果學生表現得都非常積極。

2.注意學科與學科之間的聯系，擴大美術教學知識內涵，促進了知識之間的內在聯系。記得一位教育家曾說過:“缺乏歷史文化知識的孩子很難欣賞藝術作品，缺乏自然科學知識的學生很難把物質的結構特點掌握好，缺乏生活經驗的學生也很難產生創造的靈感。”故我覺得美術教師在明確本學科題材定位的基礎上研究和把握學科之間的知識、技能的遷移，促使兒童的知覺能力的發展，利用生動的故事、兒歌激發孩子的想象能力，利用音樂、舞蹈的欣賞給予孩子創造的靈感是很有必要的。如:在上義務教育課程標準實驗教科書《藝術》一年級上冊三單元時，我先把《圖畫里的聲音》里的欣賞內容編成故事、兒歌激發孩子想象后，再出示要欣賞的畫，接著我又讓學生用自己喜歡的形式來表現其他畫面，又有了用舞蹈、話劇等表演形式。這樣不光使學生受到美的熏陶，還初步了解、學習了欣賞和創作的一些方法。反過來，我又讓學生聽音樂、欣賞舞蹈、看故事片段、回憶生活片段，鼓勵學生大膽命題創作圖畫。

3.教學形式的多樣化。教師以“學生為本”，教學成為一種創造性行為，行為主體發生了變化。老師采用能滿足其需要的教學手段、教學環節，引發他們對學習的興趣，這種開放的、互動的教學方式，使美術課堂煥發獨特的個性光芒。

老師應該充分和鼓勵學生大膽地虛構、想象，幫助孩子沖破概念式的模式，恢復孩子的創造本能。孩子本能的藝術天性非常好，許多科學家都談到，科學研究中最新的發現不是靠邏輯的推論，而是靠一種直覺和想象力。愛因斯坦曾說:“想象力比知識更重要。”這種知覺和想象力不能靠智育而是靠藝術門類來培養和完成。如:上美術欣賞課前，我先讓學生在網上、其他學科書上、圖書館里查找自己比較喜歡的有關資料，課堂上鼓勵他們分小組交流討論匯報，最后老師再作補充、小結。

我在四年級上了一堂自編課《變一變、猜一猜》，采用觀察法、游戲法、發現法，引導學生看、聽、試、玩、做，沖破原有的概念、經驗，創作出新的作品。……在這種自由地主動學習、創造的過程中，學生的學習興趣、創造能力都得到了充分展示。這時老師是學生的傾聽者、引導者，學生是學習的主體，他們主動的發現、思考、創造，慢慢地學生們學會了運用創造的方法進行高水平的發揮與深層次的表現。

以往的小學美術教學，以一種禁錮不變、形式化的教學模式根據執教者自己固有的程序和理解方法對兒童進行教學，更有甚者是老師畫什么學生畫什么，老師畫一筆學生跟著畫一筆，這種教學方法就象給嬰兒喂食，在教育者看來是方法對頭營養豐富，對接受者卻無法接受消化不良。而開放式教學模式的命題可由老師、學生自由命題，優化組合，即由老師根據教材思路來命題或由老師出寬題，再由學生根據自己的實際來出題，或放權讓學生自己出題。如:上義務教育課程標準實驗教科書《藝術》一年級上冊二單元課題(一)，((校園發現》時，我先帶領學生觀察校園，鼓勵學生分小組討論，大膽說一說自己參觀后印象最深的地方，再要學生自己命題想象創作，就有了《紅旗下我快樂成長》、《哥哥真行》、《沙坑真好玩》等富有想象力的作品。

二、教學程序的開放性

課堂教學程序體現出一種確定性、不確定性的統一狀態。課堂教學的確定性指的是教學的目標是確定的，不確定性是指課堂是動態的，有許多突發事件。

1.課堂教學程序不再是一層不變的了，改變以前那種先由老師設計一條思路，再引著學生按部就班達到教學目標的呆板教育程序。我認為一名好老師不能將課堂教學變為教案劇的上演，不要設置一些不適應學生主動學習而又煩瑣的教學環節，來達到控制學生的目的。老師課前認真備好教學目標、學生情況、教學思路，教學過程中，教師多放手，讓學生去表現，在各個教學環節中形成互相尊重、關懷的意識，根據學生的興趣指數，參與程度，情緒狀態決定美術教學步驟，課后老師又能總結出符合學生的教案。只要能讓學生學得輕松而又有收獲，教師又何必讓一本“死”教案、一種教學程序來束縛自己呢。2.改變原來的強調從低一中一高年級基礎知識和基本技能的教學程序，采用有序無序的教學相結合，互補共存，適當地采用超常規的教學方式。以前我教孩子們手工時，總按學科技能的一個個方法、一種種的技巧來傳授。而今，不再受傳統教學觀念所局限，老師的任務是熟悉教材、開發教材，在活動中啟發、引導學生有不同的發現，不同的創新。學生可選擇自己所喜歡的方式方法去表現、創作。這樣能提升學生學好藝術學科的欲望，創造意識、表現能力。如在教《紙條穿編》時，我采用的教學方法是開放式的，先讓學生自學嘗試，找出問題，然后師生共同討論解決問題，在解決了重點難點的基礎上，老師再拓展思路，引導學生想一想:你能用這種方法穿編出一些不一樣的圖案嗎?下課時學生交上來的作品百花齊放，達到了意想不到的效果。