動漫衍生品是指利用卡通動漫中的原創人物形象，經過專業的卡通動漫衍生品設計師的精心設計，所開發制造出的一系列可供售賣的服務或產品。音像制品、電影、書籍小說、各種游戲、玩具、服飾、文具，等等，都能開發成動漫衍生品，更能以形象授權方式衍生到更廣泛的主題餐飲、漫畫咖啡館、主題公園等旅游產業及服務行業等領域，是動漫產業鏈中非常重要的環節。

虛擬現實（VirtualReality，簡稱VR）是涉及計算機圖形學、人機交互、人工智能等學科的一項綜合技術，也稱靈境技術或人工環境。

其目的是利用電腦模擬產生一個三維空間的虛擬世界，提供使用者關于視覺、聽覺、觸覺等感官的模擬，讓使用者如同身臨其境，打破時間限制觀察三度空間內的事物。

經過幾十年的發展，虛擬現實已經從軍事、工業設計，走向包括游戲、展覽展示等在內的更廣泛的生活娛樂領域，與網絡、多媒體并稱為21世紀最具應用前景的三大技術。

本課題作為虛擬現實技術在動漫領域應用的一個初步嘗試，將界面設計、Flash應用、三維建模、交互語言與動漫產業的廣闊市場相結合，整合形態設計、色彩設計、空間布局等視覺要素，結合先進的數字技術，開發出一個動漫衍生品的多功能網絡展示平臺。

1理論基礎

如果說以往的虛擬現實技術考慮更多的是如何實現，那么，在信息時代日益深入的今天，展示形式也成為一個重要課題。如何做到技術與藝術的完美結合、內容與形式的有機統一，或許才是我們如今所面臨的關鍵問題，由此確定了本課題需要結合的基礎理論：

1)展示設計展示設計一種是主體為商品的綜合藝術設計。展示空間是伴隨著人類社會政治、經濟的階段性發展逐漸形成的。在既定的時間和空間范圍內，運用藝術設計語言，通過對空間與平面的精心創造，使其產生獨特的空間范圍，不僅含有解釋展品宣傳主題的意圖，也能使觀眾能參與其中，達到完美溝通的目的。

從商業的角度來看，展示較其他促銷手段有著高效、直接的特點，在為企業提供巨大商機的同時，也為企業節約了不少資金。現代化的展示形式往往動靜結合，巧妙的運用幻燈、全息攝影、激光、錄像、電影、多媒體等現代技術、虛擬現實技術，使靜態展品得到拓展，從而造成生動活潑、氣氛熱烈的展示環境，具有身臨其境的效果，滿足觀眾的自主性。

2)動畫設計

動畫是一種綜合藝術門類，集繪畫、漫畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類于一身，近幾年隨著國家的大力扶持而廣受關注。

在此背景下，“泛動畫”理論應運而生：“泛動畫”概念下，動畫成為一種技能，運動規律、鏡頭表現僅僅是一種內容的表現方式，是視覺形態從文字、圖像到動態表現的一種發展階段，可以融入到各行各業中，尤其是新聞領域、軍事領域，以及建筑領域的虛擬現實表現，或用動畫來回顧、演示不可重復事件，或用動畫來進行結果的預演示。

3)傳播理論工具。

它是一種簡單的數據存儲語言，使用一系列簡單的標記描述數據，而這些標記可以方便地建立，雖然XML比二進制數據要占用更多的空間，但它極其簡單，易于掌握和使用。

具體實施步驟如下：

1)將前面完成的三維動畫片段以序列幀的形式導入flash，添加ActionScript3.0代碼鏈接，實現三維模型的360°瀏覽（如圖4）；

2)在Flash中分別制作各樓層的二維動態展示效果，添加背景音樂、音效以及視頻，輸出.swf格式文件。樓層間的切換同樣仿照商場觀光電梯的視覺效果，通過Flash動畫設置出滑動、跳躍的感覺，更具趣味性。

3)將制作好的flash文件發布為html的瀏覽器格式，并在Dreamweaver中安排界面布局，設有企業信息層、用戶回饋欄等內容。最終完成以圖、文、聲、視頻、動畫、360°產品環視圖、交互式物品陳列等為內容的展廳設計4總結與展望數字展廳既可作為傳統展廳的補充和延伸，打破時間、空間的限制，實現24小時的展示，亦可單獨應用，從而減少實體展廳的投入費用，是科技發展到今天必不可少的展示方式。

以本課題開發的動漫衍生品數字展廳為例，其潛在應用對象就包括動漫節展主辦方、動漫企業、動畫院校、幼兒園等企事業單位。

對主辦方而言，以文字、圖片、視頻、三維場景和三維物品等形式陳列商品、展示作品，充分利用互聯網的傳播優勢擴大宣傳，更易于引導消費，捕捉商機，擴大宣傳；對廣大受眾而言，足不出戶就可以更真實地接觸到更多的產品、作品，豐富了上網體驗，節約了外出費用。

數字展廳在動漫領域的發展潛力是巨大的，但仍存在著許多尚未解決的理論問題和尚未克服的技術障礙。

如何做到藝術與技術的完美融合，是問題的關鍵之一。本課題中仍有諸多不盡人意之處，在接下來的實踐中將進一步改進。