中國戲曲藝術(shù)是中華民族的優(yōu)秀文化藝術(shù)，有著數(shù)百年的發(fā)展史，并積累了豐富的寶貴經(jīng)驗，形成了各自獨特的藝術(shù)形式與風(fēng)格。

戲曲藝術(shù)是一種精神財富的創(chuàng)造。音樂是戲曲劇目中的靈魂，而打擊樂器在戲曲中有著特殊的地位和作用。是戲曲樂隊中不可缺少的重要組成部分。戲曲表演、戲曲音樂中缺少了打擊樂，就不是一個完美或成功的戲曲藝術(shù)，演員在舞臺上就失去了激情，劇情就失去了感召力和渲泄力。反映不出戲曲節(jié)奏“快、慢”的連貫性和戲曲藝術(shù)的整體性。所以說戲曲節(jié)奏是靠管弦樂和打擊樂器的抑、揚、頓、挫、與演員唱、做、念、打的控制和掌握，從而達到最佳舞臺藝術(shù)效果。

淮劇音樂中的打擊樂隨著淮劇一百多年的發(fā)展和衍變，逐步形成了自己獨特的風(fēng)格和特有的鑼鼓譜，是淮劇音樂中不可替代的重要組成部分。淮劇的打擊樂器配置由板、鼓、大鑼、小鑼、鐃鈸、組合而成，音色渾厚、色調(diào)明朗而粗獷。跟據(jù)劇情的需要還用到低音鑼、中音鑼和高音鑼，更能刻化人物性格和渲染劇情。我從事淮劇音樂打擊樂器20多年來，伴奏過幾十臺傳統(tǒng)古裝戲和現(xiàn)代戲。深感到傳統(tǒng)戲曲打擊樂程式，在現(xiàn)代戲曲中運用的重要性。打擊樂的“快”“慢”是視聽語言的傳達，它傳達了人物內(nèi)心思考、激烈斗爭的視聽語言。

多年來，我們江蘇省淮劇團在全國出了不少有影響的精品劇目，如《金色的教鞭》、《打碗記》、《奇婚記》、《太陽花》、《嗩吶聲聲》等，曾多次晉京演出，榮獲過多項大獎，這些劇目無不折射出打擊樂器在劇目中發(fā)揮的魅力。淮劇雖只有100多年的發(fā)展史，但深得徽、京的血脈，尤其在打擊樂器上的運用有許多共同之處，打擊樂在淮劇的運用中，為增強戲曲演唱、表演的節(jié)奏感和動作的準(zhǔn)確性，幫助人物性格的刻化、點染戲劇色彩，烘托和渲染舞臺氣氛等方面均有無可替代的作用。有它一套傳統(tǒng)演奏的程式（即鑼鼓點子）。這些都是前輩們通過多年實踐和探討，根據(jù)地方劇種和音樂特點來設(shè)計的。有淮劇的導(dǎo)板鑼、十字鑼等。淮劇打擊樂最具代表性的就是唱腔鑼鼓，如背板———丟板———接板———三番。這一套鑼鼓也是跟據(jù)我們淮劇“三大主調(diào)”之一的【拉調(diào)】中的過門所設(shè)計。成為淮劇程式性的鑼鼓。程式雖有一定的規(guī)范，但它并不僵化，在現(xiàn)代戲曲中的運用，為塑造現(xiàn)代人物服務(wù)，根據(jù)不同的人物性格給傳統(tǒng)打擊樂程式以新的生命力。如《奇婚記》第三場，田大憨（由淮劇著名藝術(shù)表演家劉少鋒飾）醉歸一場戲中提出與秋萍（梅花獎得主、淮劇藝術(shù)表演家梁國英飾）圓房，并欲付諸于強制行動時，秋萍于危急之中打了田大憨一巴掌，這時的秋萍用了一整套形體動作表演如：撫掌、托掌、抖掌、翻掌、亮掌等，加之打擊樂輕、重、緩、急的伴奏襯托，把此時劇中人物的矛盾心情表現(xiàn)得淋漓盡致。她先是驚愕、似乎在問“我怎么出手打人呢？”繼而后悔“這是我的恩人哪！”欲開門又關(guān)門，把劇中人物的復(fù)雜心理一層一層展現(xiàn)出來。打擊樂在這段運用中真正起到了視聽語言的傳達作用。再如；《太陽花》第六場，當(dāng)方大姑知道二兒子方劍雄成了日本漢奸，帶兵血洗馬塘、大兒子劍豪慘遭殺害，并以短劍刺死未婚妻白燕萍，又將血洗麒麟村無數(shù)百姓將遭殺害時，一邊是民族大義，一邊是淪為漢奸的愛兒。殘酷的現(xiàn)實把她推向情感煉獄中拷打、煎熬。劇中人方大姑以“英靈含笑鬼門關(guān)”一大段淮劇唱段，在打擊樂以三塊銅、大鼓、頭鑼、吊釵、合成器和音樂的緊密結(jié)合，加上演員的表演、唱腔。此時打擊樂以淮劇傳統(tǒng)的拉調(diào)的背板鑼演變?nèi)谌氲健净凑{(diào)】的過門中，打擊樂為：

I倉才I倉才I倉臺臺I七臺乙臺I倉倉I倉七臺I倉—II

中途快板唱腔有力度的強拍又加了頭鑼，過門旋律的高音加上大鼓和吊釵，用來渲染氣氛，最后的一個長音由合成器、大鼓和吊鈸和一鑼。

這時音樂和打擊樂的強烈烘托，猶如長江、大海洶涌浪濤，跌宕起伏震撼人心、感人肺腑、催人淚下，把劇中人一邊念兒、一邊是恨鐵不成鋼的錯綜復(fù)雜的矛盾心情準(zhǔn)確地傳遞到觀眾的心中，最終作出了人生的選擇———大義滅親，就是“動天地、泣鬼神”殺子壯舉，取得了“響鼓重捶只一聲，震落觀眾淚千斛”。道義得到了伸張，精神得到弘揚，人格得到了升華，人性得到了深化的良好的藝術(shù)效果。

傳統(tǒng)戲曲打擊樂程式在現(xiàn)代戲曲運作中，不能死搬硬套、不能離開現(xiàn)實生活，不然觀眾聽不慣，不予承認。沒有現(xiàn)代生活的概念觀眾不欣賞，失去了現(xiàn)代戲曲審美價值。因此，傳統(tǒng)程式雖有一定的規(guī)范，但不應(yīng)僵化，應(yīng)為塑造現(xiàn)代人物服務(wù)，才能有活力。

傳統(tǒng)戲曲程式相傳至今，是寶貴的藝術(shù)貴產(chǎn)，但重要的是繼承后的發(fā)展，運用傳統(tǒng)演技表現(xiàn)現(xiàn)代生活，讓傳統(tǒng)藝術(shù)與時俱進。如果傳統(tǒng)程式永遠一層不變，那就不是一種好的音樂。試想將傳統(tǒng)戲曲打擊樂器中注入新的元素,像鼓、鑼、釵、鈸等這樣民族打擊樂器，大家已習(xí)慣於它們在戲曲開場的那種急令感覺與節(jié)奏，我們可否不斷嘗試改變，去變換它的打擊手法、強度、甚至是換一種打擊工具，讓它變成一種非常現(xiàn)代，并與音樂有機的結(jié)合，向觀眾傳遞劇情和劇中人物的心情變化，甚至可以說演釋出一種與時代節(jié)奏相適應(yīng)，并適應(yīng)各種不同的心情變化，甚至可以說演釋出一種與時代節(jié)奏相適應(yīng)，并適應(yīng)各種不同層次觀眾欣賞趣味的音樂感覺來。有待各位同仁研究探討。