首先，徽雕與鏨刻的工藝技法的共通之處。二者都擁有從平面到立體的一系列造型模式。第一，平面效果相同。即由線條組織畫面的方法，借助線的疏密、粗細、虛實、深淺變化，體現平面的裝飾效果。第二，淺浮雕效果相通。在線條的基礎上將形象賦予一定高度的起伏變化，使人的視覺效果更加豐富。第三，高浮雕效果相通。即在淺浮雕基礎上將起伏變化刻畫得更明顯，更立體。兩種工藝都經常采用，立體感強，效果突出。第四，圓雕效果相通。這種工藝要充分考慮空間的變化，工藝難度較高。第五，鏤空或鏤雕效果相通。在紋樣刻畫清晰的前提下，把底子剔空，增強作品的通透感和靈動性，一張一弛、虛實相映，同時也有通風的實際功能。兩張同樣主題的“麒麟送子”（如圖1，圖略）（如圖2，圖略）分別綜合采用了第二和第五種裝飾方法，既有豐富的空間層次感，又有通透的視覺效果。這五種共通點源于加工工藝的發展進程，徽州木雕間接受版畫影響，由平面逐步過渡到高浮雕和透雕達到工藝嫻熟的頂峰。鏨刻工藝亦是由平面材料加工而來，逐步過渡到立體造型。二者所要表現的二維向三維轉化的空間關系是相同的。

因此二者在工藝發展和工藝效果等方面都存在諸多共同點。另外、徽雕和鏨刻作品都有著色和飾金的工藝形式《明史•輿服志四》中記載“:庶民廬舍，洪武二十六年定制，不過三間、五架，不許用斗拱，飾彩色。”清以來髹彩漆的木雕開始盛行?；罩菽镜駮诮ㄖ窨掏瓿珊筮M行彩繪和貼金箔，把整體建筑裝飾的金碧輝煌。鏨刻首飾在加工完成后也會就局部或整體進行點藍、鎏金或者鍍金等工藝方法，力求達到色彩豐富、華美絢麗的效果。清中期以來點藍，寶石鑲嵌，景泰藍等彩色首飾發展迅速，并達到一定高度。從宮廷到百姓人家開始崇尚色彩裝飾，二者工藝風格的轉變與當時社會主流審美的變化相關。

同時，徽雕與鏨刻的工藝技法又各具特色?；盏褚詼p法造型為主，在磚、石、木、竹的實體上進行雕刻，只能去除多余的部分，不能像泥塑一樣增加內容，整個工藝流程不可逆。而鏨刻工藝是以平面金屬板經過正反敲擊、修改完成的工藝，其工藝過程在一定范圍內是可逆的，可以補充完善。另外，加工特點決定徽雕有雙面雕技法，即正反雕刻的內容相同。鏨刻工藝在加工過程中要反復敲擊，背面往往不太美觀，如長命鎖等雙面觀的物件基本采用兩片合焊的手法。因此，同樣的工藝效果，所采用的加工手法各具特色。其次，徽雕與鏨刻作品的裝飾紋樣的共同之處。無論人物紋樣、動物紋樣、植物紋樣還是其他紋樣，都刻畫得細致入微，刀法精湛，是民間工藝美術的杰作。

人物紋樣是徽雕的重點，也是雕刻的難點，以宏村和西遞為例，人物紋樣往往裝飾在重要位置，如牌坊匾額的周圍，門楣中央、梁枋以及護凈窗下欄板等。紋樣多以歷史典故、神話傳說為內容，成對或成組出現。少則一兩人，如麒麟送子、劉海戲金蟾、姜太公釣魚、太白醉酒、西廂記、桃園結義、西游記等；多則幾十乃至上百人，如蘭亭序、宴官圖、水滸傳、百子鬧元宵等。人物與景致分層次安置于一定的環境之中，周圍或配有亭臺樓閣、山石樹木，或飾有芝草瑞獸、花鳥魚蟲。整體畫面內容豐富，層次鮮明。就個體而言，人物形象刻畫飽滿細致、面部表情豐富、配飾鮮明、連衣著的質地都表現得淋漓盡致（如圖3，圖略）。在某種程度上而言，人物紋樣的作品代表了徽州雕刻的最高水平。鏨刻的人物紋樣經常出現在長命鎖、羅漢圈以及手鐲、臂釧。由于首飾體量有限，所以人物造型表現難度極高。以長命鎖為例（如圖4，圖略），人物整體身高在兩厘米左右，其面部表情、發飾、服飾、動態要一一刻畫清楚，需要工匠的極大耐心和多年練就的精湛技藝。還有一些藏族飾品與宗教結合，佛像是其核心內容。這種鏨刻作品不僅要求人體比例和動勢，更重要的是傳達出其慈悲豁達等精神層面的東西，此類作品堪稱藝術佳作。無論徽雕還是鏨刻，人物紋樣的題材都是同類作品中最難表現的內容。作品既要安排合理的畫面構圖，又要考慮人物之間的銜接關系，還要保證單獨人物個性特征。一件優秀的人物作品往往凝結著工匠的心血和智慧。

動物紋樣是徽雕和鏨刻常見的內容。獅子、大象、馬、虎、羊、鹿、仙鶴、雞、鴛鴦、蝙蝠、魚、蝴蝶等紋樣在作品中屢見不鮮。以獅子為例來說明其在徽雕和鏨刻中的應用。西遞村的獅子在人們生活中隨處可見，剛入村口便是石雕牌坊，匾額下方是五只獅子戲繡球浮雕。牌坊下面的立柱上左右分別雕刻有一只雄獅和一只雌獅，雄獅腳踩繡球，雌獅懷抱小獅子（如圖5，圖略），采用立體圓雕手法。走進村子，大戶人家的門墩經常雕刻淺浮雕的團獅紋樣。抬眼向上看，門楣上方是徽州石雕最精彩的部分，有幾組至十幾組的高浮雕石刻，獅子舞繡球是其中常見的雕刻內容。進入官宦人家正廳，你會發現大部分雀替都裝飾有倒掛的圓雕獅子，在這里獅子是威嚴和權力的象征，既起到裝飾作用，又有加固功效。再看陳設，從院內的隔扇門窗到屋內家具飾品，幾乎處處有雕刻，獅子的造型形態各異，惟妙惟肖。鏨刻工藝的動物紋樣也十分豐富，同樣以獅子為例，其形態與動勢各具特色。譬如苗族首飾，有的紋樣把人物縮小在畫面的中上部，把獅子戲繡球設計成畫面的中心，鏨刻在項墜正中（如圖6，圖略）；有的獅子單獨出現，回頭望月，配有云紋和植物作為襯托；有的獅子直視觀者，張口吐舌，顯示王者風范；有的獅子活潑可愛，與蝴蝶一起玩耍。這些獅子被賦予了多面的性格特征，反映人們對它的喜愛。

植物紋樣在徽雕和鏨刻中的應用也十分廣泛。有的紋樣以植物為主題，譬如蓮花、牡丹、梅蘭竹菊、歲寒三友、各種形態的卷草紋。圓、團又如木雕中，大面積的屏風、隔扇、窗花多以植物為主，這種簡單紋樣的二方連續和四方連續容易達到整齊統一的視覺效果，有秩序美感，又易于加工。有的紋樣把動植物結合在一起，如喜鵲登梅、連年有余。有的在一定場景范圍內與人物造型結合。鏨刻首飾中項圈、長命鎖、手鐲以及耳環經常會出現植物紋樣。如寶相花、菊花、牡丹、竹子（節節高）、靈芝、麥穗等。有的長命鎖造型就是以靈芝為創意，設計成如意形，在清代和民國期間非常普遍，至今對現代首飾仍產生影響。耳環作為成對出現的輕巧飾物，簡單造型的如意、蟠桃、花生、扁豆、佛手、茄子經常被采用。

除此之外，八寶、禮器、博古紋、暗八仙、云紋、幾何紋、文字紋等吉祥紋樣也經常作為裝飾紋樣出現在徽雕和鏨刻工藝作品中。其次，徽雕與鏨刻運用的構圖和布局的共同之處。多采用對稱構圖，體現中庸和諧的價值理念。對稱，指圖形兩邊的各部分，在大小、形狀和排列上具有一一對應的關系?；盏窈顽Y刻大多數采用對稱構圖。如二龍戲珠，紋樣左右兩邊內容完全一致。均衡，指雖然左右不同形，但能保持平衡，如龍鳳呈祥、雙獅戲繡球。還有一種單一形象的均衡構圖。例如博古圖（如圖7，圖略），以主體器形為中心，在其周圍相應地添加其他器具、動物、植物或云紋。既要使添加的內容有疏密錯落的變化，又要保持視覺習慣相對勻稱，從而達到視覺心理的平衡，即“欲嚴謹取對稱，要輕巧保均衡”。