要堅持橫隔膜向下，兩肋向外擴張的感覺，呼氣要慢和勻。同時要訓(xùn)練呼氣時的停頓，并逐漸增加停頓的次數(shù)，這樣能夠幫助學(xué)生增強對呼吸的控制能力，為演唱長樂句服務(wù)。每個樂句結(jié)束后要學(xué)會徹底放松身體，為下一個句子做準(zhǔn)備。經(jīng)過長期的對呼吸的訓(xùn)練，使橫隔膜得到鍛煉，能夠迅速地調(diào)節(jié)舞動時氣息運用，使這個呼吸的循環(huán)輕松自然地完成。其次，初步掌握上述呼吸技巧后，可結(jié)合簡單音型進行樂句訓(xùn)練。1.連音均衡呼吸練習(xí)。要求口腔放松打開，緩吸緩呼，音量不宜過大。逐步擴展音域，體會在不同聲區(qū)的呼吸狀態(tài)。2.運用不同的元音進行跳音的氣息訓(xùn)練。可采用半急吸或急吸，要求腹部的肌肉反應(yīng)靈敏有彈性，吸氣動作要迅速敏捷，為演唱快速樂句作準(zhǔn)備。這種吸氣方式要求短時間內(nèi)吸氣要充分，吸氣量不要太多，鍛煉橫隔膜和呼氣器官的靈敏反應(yīng)。發(fā)音時字頭要結(jié)實，有彈性，聲音短促有力，呈顆粒狀。隨著音高的上升，可采用不同的音型或音階來訓(xùn)練。3.長音的呼吸練習(xí)。按照不同的音區(qū)，不同的力度，調(diào)整吸氣的速度和吸氣量?？蛇M行漸強漸弱的練習(xí)，鍛煉學(xué)生在各種狀態(tài)演唱時的呼吸支持，增強呼吸的持久性和控制能力。再次，選擇不同風(fēng)格的曲目進行強化呼吸的練習(xí)，充分運用所學(xué)的呼吸技能來表現(xiàn)作品深刻的思想內(nèi)涵。到了中高年級時，要選擇一些音域較寬，速度及情緒變化較大的作品，邊唱邊舞，強化學(xué)生動態(tài)演唱的訓(xùn)練。這時要強調(diào)換氣技能的訓(xùn)練。換氣也是表現(xiàn)人物思想感情的重要手段。劇中的不同人物有喜、怒、哀、樂、愛、憎、憂、懼等多種情緒的變化。演唱者要隨著人物情緒的變化而采取不同的換氣方法。我國古人在《唱論》中總結(jié)出“偷氣，取氣，換氣，歇氣，愛者一口氣”等諸多換氣方法，各種方法都與人物思想感情融為一體，很值得我們學(xué)習(xí)借鑒。

音樂能力的訓(xùn)練

（一）音色的訓(xùn)練

音樂劇的演唱方法與演唱風(fēng)格是多種多樣的。人物的演唱要根據(jù)戲劇情節(jié)和性格特點，在音色、音區(qū)、力度、速度、表演諸方面產(chǎn)生較大變化。演員要具備一副好嗓子，音色的訓(xùn)練是至關(guān)重要的。

1.強化自然聲和中聲區(qū)的音色訓(xùn)練

音樂劇的演唱特點是音色親切、自然、結(jié)實、明亮，與美聲唱法和民族唱法有著一定的區(qū)別。自然音區(qū)是音樂劇演唱訓(xùn)練的基礎(chǔ)，在唱好自然聲區(qū)的基礎(chǔ)上再向上向下擴展音域。加強中聲區(qū)的訓(xùn)練，重點是在正確呼吸的基礎(chǔ)上，獲得較深的氣息支持，使喉部、咽部、頸部的肌肉放松，讓所有的發(fā)聲器官的動作能夠靈活地配合，掌握和調(diào)節(jié)控制能力，產(chǎn)生自然松弛的，結(jié)實有力的，集中明亮的，親切優(yōu)美的音色。同時還要加強呼吸的耐力和持久力的訓(xùn)練，使發(fā)聲器官在高強度，大負荷的演唱中保持良好的狀態(tài)，最大限度地延長演唱的壽命。

2.起音的訓(xùn)練

發(fā)聲開始的那一剎那稱為起音。起音分為“激起”和“舒起”兩種。激起時的聲帶要緊密堅實地并攏，歌唱時要根據(jù)所發(fā)音的音高音量和情緒等因素，調(diào)整好發(fā)聲器官的狀態(tài)，然后控制好橫隔膜有彈性的運動，以合適的氣流沖擊聲帶而發(fā)出集中明亮且有力的良好聲音。對于強聲的演唱多以激起式起音為主，是學(xué)生必須要掌握的重要發(fā)聲技能。訓(xùn)練時要在舒服的吸氣后在哼鳴的基礎(chǔ)上轉(zhuǎn)化為“啊”母音的練習(xí)，還要結(jié)合強聲的跳音及跑動音階的練習(xí)。起音時要用巧力，不推氣，不漏氣，保持音色的純凈。聲音要求圓潤、清晰、富有彈性，有聲帶的整體振動感?？梢杂梦鍌€元音為發(fā)聲的基礎(chǔ)訓(xùn)練，并組合成簡單的樂句，在不同的聲區(qū)，以不同的力度速度反復(fù)練習(xí)。隨著聲區(qū)的升高，要求口腔內(nèi)部柔軟地張開。隨著力度的增強，氣息的支持也要隨著相應(yīng)地增強。舒起是在發(fā)聲的時候，采用少量的氣息沖擊聲帶的邊緣，使聲音舒緩地發(fā)出。舒起的起音方法應(yīng)注意吸氣要慢而深，發(fā)聲時不要有聲帶撞擊的聲音，每個元音之間的轉(zhuǎn)換要柔和流暢?？谘是坏娜岷蜖顟B(tài)貫穿始終，聲音音色要自然柔美。

3.共鳴的訓(xùn)練

起音練好后要注重共鳴的訓(xùn)練。通過頭腔和口腔的腔體共鳴，使聲音的音色更加豐富，音色的變化更加多樣。充分掌握共鳴器官的調(diào)節(jié)能力，做到高中低三個聲區(qū)音色的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，找到整身歌唱的感覺。使音色更具魅力和表現(xiàn)力。

（二）音準(zhǔn)、節(jié)奏感、樂感及音樂聽辨能力的訓(xùn)練

上述幾點是音樂的基本素養(yǎng)，對于既歌又舞的音樂劇演員來說，要求是非常高的。特別是在大幅度的動態(tài)演唱時，音準(zhǔn)節(jié)奏就很容易出問題。必須加強在邊舞邊唱時保持準(zhǔn)確的音準(zhǔn)和節(jié)奏。為適應(yīng)多種節(jié)奏型的演唱，教師要選擇優(yōu)秀的有代表性的節(jié)奏型曲目來進行訓(xùn)練。樂感和音樂聽辨能力的訓(xùn)練重點是能夠準(zhǔn)確分析音程的轉(zhuǎn)換，節(jié)奏的特點，旋律的走向，音樂主題的陳述和再現(xiàn)，曲式結(jié)構(gòu)，高潮的推起，力度速度的起伏變化等。通過對音樂形象的深刻了解，增強人物形象的塑造和演唱的表現(xiàn)力。許多學(xué)生缺乏對和聲音響作用的認識，教學(xué)中應(yīng)加強和聲基本知識的訓(xùn)練，懂得和聲音響的感情色彩功能。如大三和弦是明亮，剛強有力的，小三和弦是柔和黯淡的，減三和弦是幽怨傷感和恐懼的，增三和弦是擴張有沖擊力的。使學(xué)生能夠通過和聲色彩的變化準(zhǔn)確表現(xiàn)人物的心理狀態(tài)和思想感情，甚至可以使演員的肢體語言表現(xiàn)的更加細膩生動，人物形象更加豐滿。當(dāng)然，音樂劇表演專業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí)和聲，不象學(xué)作曲的學(xué)生那樣要弄清和聲的連接和功能的序進等復(fù)雜問題，只要能夠聽辨和理解不同和弦的音響效果和感情色彩就足夠了。

多種音樂風(fēng)格的作品演繹的訓(xùn)練

音樂劇經(jīng)過幾個階段的發(fā)展，已經(jīng)成為具有強烈的國際化、現(xiàn)代化、多樣化的大眾音樂文化，它呈現(xiàn)出多種多樣的音樂風(fēng)格，既有保留了歌舞和音樂戲劇風(fēng)格的“音樂喜劇”，也有用音樂來表現(xiàn)劇情和人物的“古典音樂劇”，還有“敘事音樂劇”、“搖滾音樂劇”、“概念音樂劇”、“史詩派音樂劇”等。我們要認真了解和熟悉西方音樂劇史，通過圖書、圖片、音像等資料，了解每一部音樂劇的時代背景、人文特點、風(fēng)俗習(xí)慣、藝術(shù)特征，較好地把握每部音樂劇所蘊含的深刻哲理與思想內(nèi)涵。為我們準(zhǔn)確地表現(xiàn)每一部作品的音樂風(fēng)格奠定堅實的基礎(chǔ)。隨著音樂劇風(fēng)格的多元化發(fā)展，音樂劇的聲樂演唱也不局限于某一種形式。據(jù)我在國外接觸的一些音樂劇作品來說，音樂劇通常有五種演唱類型：“輕歌劇風(fēng)格”“更加口語化的輕歌劇風(fēng)格”“角色感很強，很夸張的演唱方法”“喜劇的，不是很夸張的，有角色感的演唱方法”“用全真聲的自然演唱方法”。這些方法有的與傳統(tǒng)聲樂教學(xué)有相同之處，作為聲音訓(xùn)練完全可以使用。但是由于對音樂風(fēng)格和語言的要求不同，就使發(fā)聲的方法和方式產(chǎn)生了較大的變化。這就必須遵循本文在前邊提出的兩個基本方面進行訓(xùn)練，學(xué)會各種演唱方式，用不同的聲音去塑造人物。讓學(xué)生養(yǎng)成自己分析人物的習(xí)慣，了解每一首歌是在什么規(guī)定情境，什么心理狀態(tài)下演唱的，應(yīng)該采取什么樣的演唱方式，什么樣的音色，這些都要作出精心的安排。比如同是一個年齡段的少女的演唱，有的需要采取傳統(tǒng)的美聲唱法進行演唱，有的則需要用富于氣聲的演唱方式，有的使用哀怨傷感的音色，有的則使用放蕩不羈甚至沙啞的音色去演唱。更有特點的是有的角色用一種近乎絕望的聲嘶力竭的聲音去演唱……這些豐富多彩的演唱方式，都用各具特色的聲音塑造了生動鮮活的人物形象，深深地打動了觀眾的心靈，產(chǎn)生了強烈的共鳴和巨大的震撼力，這就是音樂劇聲樂演唱的魅力所在。除獨唱外，劇中的重唱和合唱也占有相當(dāng)大的比重。重唱和合唱對戲劇情節(jié)的推動，講述故事的發(fā)展脈絡(luò)，都起到重要的作用。聲樂課的重唱和合唱課也是音樂劇聲樂課的一個重點。它能夠幫助學(xué)生培養(yǎng)互相交流的能力，建立角色之間的戲劇沖突，塑造鮮明的人物感。重唱的重點是音準(zhǔn)、節(jié)奏、音色的對比，音量的平衡等等，要做到人物形象要鮮明，各聲部的聲音均衡，特點突出，相得益彰。合唱的訓(xùn)練基本同于重唱，此外更加強調(diào)音色統(tǒng)一和動態(tài)下演唱的協(xié)調(diào)，平衡和較好的持久力。

歌唱語言的訓(xùn)練

歌唱藝術(shù)是語言的旋律化，優(yōu)美動聽的歌唱都是以清晰感人的語言和風(fēng)格各異的旋律完美結(jié)合，共同表達人物的思想感情。音樂劇多元化的演唱風(fēng)格，形成了以清晰吐字為目的的發(fā)聲腔體和獨特的演唱技巧。當(dāng)前，我國在學(xué)習(xí)和演唱國外引進的經(jīng)典音樂劇的作品時，多數(shù)是以英語為演唱語言的。在演唱時存在的主要問題是歌唱語言吐字和發(fā)音含糊不清，不夠規(guī)范，語感生硬不夠流暢。我們用英語演唱的曲目很多時候?qū)τ谀刚Z是英語的朋友來說，根本聽不清楚，或者模棱兩可，有時甚至鬧出笑話。所以，學(xué)習(xí)好英語的語音和味道是訓(xùn)練的重點。英語的結(jié)構(gòu)和語言元素是很清晰的，根據(jù)其結(jié)構(gòu)形式，我們要在演唱時掌握好以下幾個環(huán)節(jié)。第一，分析英語字和單詞的發(fā)音音素，根據(jù)歌曲的風(fēng)格和感情，安排好關(guān)鍵詞的中心部位及正確的咬字發(fā)音的方法，這樣才能完美地表達作品的內(nèi)容和形象。第二，了解音節(jié)在吐字發(fā)音中的狀態(tài)，注重每個音節(jié)的發(fā)音過程，力求做到音節(jié)與聲音的完美結(jié)合，準(zhǔn)確找到邏輯重音和元音的位置，做到清晰干凈。第三，處理好單詞、詞組、短句、長的復(fù)合句之間的關(guān)系，明確語言邏輯，連接成一個語義連貫的整體，并突出語言重音，使正確的語感和歌曲的旋律起伏完美結(jié)合，力求語言通暢，色調(diào)變化協(xié)調(diào)統(tǒng)一。對中國原創(chuàng)音樂劇的歌唱語言，我國已經(jīng)有了自己的經(jīng)驗和多年總結(jié)出來的語言規(guī)律。正確地把握這些漢語語言規(guī)律，做到“字正腔圓，聲情并茂”。讓我們共同努力，開辟出一條中國原創(chuàng)音樂劇的蓬勃發(fā)展的道路！（本文作者：楊靖 單位：北京舞蹈學(xué)院）