藝術(shù)教育期刊大學美術(shù)教育的素描教學

　　素描是美術(shù)的一種形式，也是美術(shù)的基礎(chǔ)，素描就是把所看到或所想到的人或事物用筆表現(xiàn)在紙上，也就是說素描是一種以造型為基礎(chǔ)的一門課程。本文是一篇藝術(shù)教育期刊投稿范文，主要論述了大學美術(shù)教育的素描教學初探。

　　摘要：素描作為是師范美術(shù)大學的教育的進本課程，也是高校美術(shù)專業(yè)學生的一門比修課程。素描更不單單是一門基礎(chǔ)教學，更是培養(yǎng)學生的抽象意識和挖掘?qū)W生的潛力。長期以來美術(shù)專業(yè)慢慢的讓百姓得到了認可，美術(shù)學生也在逐年的增多。但是，美術(shù)的教學方式還是相對西方比較陳舊的。中國的美術(shù)教育內(nèi)容比較陳舊，教學方法相對比較單一，學習思路窄，限制了學生的想象思路。而且每天的素描訓練成為了美術(shù)學生大部分的課上時間。培養(yǎng)美術(shù)學生創(chuàng)造能力和想象能力，訓練美術(shù)學生的創(chuàng)新意識成為了現(xiàn)在美術(shù)專業(yè)的一大問題。

　　關(guān)鍵詞：素描,美術(shù),學生,創(chuàng)新,教學

　　素描作為美術(shù)入門的一種基本課程，在美術(shù)的教學上占據(jù)著重要的地位，蓋一座堅實的高樓大廈需要一個穩(wěn)固的地基。然而素描就是美術(shù)開展的基礎(chǔ)，所以學好美術(shù)就要把素描學到位。由于各個美術(shù)學院的課程設(shè)置各有差異，但是一些基礎(chǔ)的訓練內(nèi)容確是大同小異。筆者認為每個美術(shù)學院都注重的是訓練，但確沒有訓練學生的創(chuàng)新意識和想象能力。使得大部分學生創(chuàng)造出來的作品大同小異。近些年來由于國家的大力支持，美術(shù)專業(yè)高校也進行了一些教學觀念的改變，但是有些教師的思想依舊停留在早先的教學模式中，教學手法陳舊。然而素描根源上確是一種抽象的想象能力和塑造能力，有了新的創(chuàng)新，進而來表現(xiàn)在自己的作品上。但是，往往最重要的東西也是最容易忽略的東西。現(xiàn)代美術(shù)專業(yè)課堂更多是注重是訓練，而不是創(chuàng)新意識。所以創(chuàng)新是現(xiàn)在學習素描的重要因素。

　　一、大學美術(shù)教育專業(yè)素描存在的一些問題

　　隨著社會的不斷變遷，中國經(jīng)濟迅速發(fā)展，各個城市甚至是五年一小變十年一大變。但是美術(shù)素描確是教學方法依舊非常的陳舊，跟不上現(xiàn)代社會的發(fā)展速度。目前當代的美術(shù)素描并沒有跟上現(xiàn)代社會的基本腳步。對社會提出的新形式、新要求沒有一個好的回應。學生的作品大部分都有同步化甚至是相同化。1.教師講課思想相對陳舊隨著社會的不斷發(fā)展，新型教育改革的不斷的深入，美術(shù)教育相對以較慢的速度持續(xù)發(fā)展。由于中國長時間以來傳統(tǒng)的封建思想根深蒂固，三綱五常束縛了人們的思想自由。這樣也導致了現(xiàn)代的中國人民接受新的事物相對較慢，美術(shù)素描作為一個抽象的課程，是非常需要人的自由想象能力的。但是中國古時的思想影響到當代美術(shù)教師教學手法和思路陳舊。教育方法過于單一，現(xiàn)代的大學教師全部都會按照教材來講課授課。但是，往往教材的知識是最基礎(chǔ)的東西。需要有扎實的基礎(chǔ)才能學好美術(shù)素描，所以教師往往會更加注重教材。學生在課堂上會用大部分時間來做這節(jié)課的內(nèi)容，而且現(xiàn)代的老師往往是通過讓學生不斷的練習一種模式來提升自己，慢慢的導致學生思想單一，創(chuàng)作的局限性也是非常的大。學生缺乏藝術(shù)的真實感受和體驗，一味地循規(guī)蹈矩的模仿導致了現(xiàn)代素描的形式化、同步化和程序化。但是，美術(shù)素描往往就是通過自己的不斷思考來創(chuàng)造作品，而并非做單一思路的作品。好的作品往往與時俱進，甚至是先于時代的作品。所以不要把學生束縛在思想的球籠里。2.教師欲突破自己盲目教學上文說到很多教師循規(guī)蹈矩的教學會束縛住美術(shù)學生的思想，應該改進。其實，有先進思想的教師也是有很多。有一些教師會發(fā)現(xiàn)當代課堂素描教學的枯燥乏味，所以要打破現(xiàn)代教學的模式，大膽盲目的嘗試新的教學方法，給學生創(chuàng)造很多的自主學習空間，注重陪養(yǎng)美術(shù)學生的寫實和幻想能力。但是給了學生過多的自主學習時間確忽略了大學學生的自律性。使得新的教學方式缺少了科學的合理的規(guī)范，真正好的創(chuàng)新不是盲目的嘗試，而是有目標有目的性的嘗試。長時間美術(shù)學生自由的創(chuàng)作也會使得學生在學習的過程中容易變得迷茫，無法找到創(chuàng)作的源點。慢慢的對自己的創(chuàng)作失去信心，這是對一個藝術(shù)家多么大的打擊。所以美術(shù)學生就像放風箏一樣，想讓風箏飛的更高就慢慢的放線，但是即使飛的再高，風箏也需要你手中的線來限制他。

　　二、大學美術(shù)教育專業(yè)素描教學問題的解決辦法

　　問題和答案都是與生俱來相輔相成的。剛剛筆者也是提到了大學美術(shù)教育素描專業(yè)教學的問題。當然每個問題也都會得到解決，而且美術(shù)作為現(xiàn)代設(shè)計行業(yè)的中流砥柱更是得到了各行各業(yè)的重視。所以解決現(xiàn)代美術(shù)素描教學的改革刻不容緩。以下就是筆者要列出的幾種解決方案。

　　1.改變現(xiàn)在的教學模式，加強學生的基礎(chǔ)能力

　　在現(xiàn)代美術(shù)的枯燥乏味的課程中，很容易讓美術(shù)學生對這門課程的好感度降低，而且一味地訓練更是當代學生所抵觸的。應當適當?shù)募尤胄碌脑卦诂F(xiàn)在的教學模式中，增加美術(shù)素描課堂的樂趣，做到足夠吸引學生來更加深入的進入到課堂之中，作為一相對自由的課堂，讓學生成為課堂上的主導是非常有必要的。例如可以讓每個學生腦洞大開來想一種事物，再進而表現(xiàn)在自己的作品上。學生們相互切磋相互借鑒，更有利于提高學生的基礎(chǔ)。而且做別人想出作品更開闊自己的思想領(lǐng)域。要以能力培養(yǎng)為首要目的，增加學生對外的感知能力和理解能力。加強美術(shù)學生對客觀世界的想象能力和理解能力，提高美術(shù)學生的創(chuàng)新能力，把自己所想的能用正確的方法來表達在作品上。真正的做到自己的作品與別人的不用。這樣美術(shù)作品才能做到百花爭艷。

　　2.多多的增加戶外寫實，見識更多的事物

　　藝術(shù)來源于生活，然而寫實正是生活的一部分。筆者建議多多的增加戶外寫實。因為無聊乏味的課堂教育往往是當代大學生所排斥的，戶外的寫實更能讓美術(shù)學生接受，而且戶外寫實更能提起一個美術(shù)學生對素描的熱情。而且美術(shù)這門藝術(shù)絕對不該限制于自身周邊的人或事物，應該做到更加廣泛的領(lǐng)域。多多開拓美術(shù)學生的腦洞，很多大師級的作品往往都是大家能看到，卻想到不到的事物。像是梵高大師的《向日葵》，誰會想象到梵高會用向日葵來表現(xiàn)在對過去西方制度的不滿呢。所以，要加強美術(shù)學生的意外寫實，多多讓美術(shù)學生接觸身邊那些不起眼的事物。例如，去山上給松樹做一副作品，河邊小魚做一份作品，甚至是在馬路邊給勤勞的螞蟻做一份作品。這都是生活的寫實，都是生活的一些不起眼的事物。往往真正的藝術(shù)大師全部都是一些熱愛生活，喜歡發(fā)現(xiàn)生活的人。

　　結(jié)語

　　時代不斷的變遷，大學美術(shù)教育也同時與時俱進。但是，當代的大學美術(shù)教育卻也存在著一些問題，教學思想比較單一，課堂上的教育比較乏味，學生們的作品大同小異等問題等。所以，現(xiàn)在美術(shù)教育專業(yè)素描應該做一定的改變，來扭轉(zhuǎn)中國當代美術(shù)作品單一的頹勢。要做到以美術(shù)學生為中心，多多培養(yǎng)學生的興趣愛好，增加生活寫實。真正的做到藝術(shù)與現(xiàn)實生活相結(jié)合，真正的做到不同的學生有不同的作品，有不同的興趣愛好，構(gòu)建一個更完善的美術(shù)教育體系。

　　參考文獻：

　　[1]何瑋.淺談大學美術(shù)教育專業(yè)的素描教學.又學界(理論版)，2012(6)：15-17.

　　[2]永麗.淺談從傳統(tǒng)素描教學走向現(xiàn)代素描教學.學園,2011(10)：85-86.

　　[3]張冬.對于當代素描的思考[J].美術(shù)觀察，2005(10)：89-91.
　　相關(guān)期刊簡介：《藝術(shù)教育》是為全國各大、專院校（藝術(shù)院系）、藝術(shù)類中專師生和熱愛藝術(shù)的各界人士提供信息、服務和交流的大型權(quán)威學術(shù)期刊。《藝術(shù)教育》涵蓋藝術(shù)教育的諸多方面。從門類上分，包括藝術(shù)的所有門類如（音樂、美術(shù)、戲劇、影視、曲藝、舞蹈等）；從屬性上分，包括專業(yè)教育、師范教育、普通學校教育和大眾教育等。印刷精美、品位高雅，集學術(shù)性、思想性、知識性為一體。