0引言

高職院校音樂表演專業(yè)所培養(yǎng)的學(xué)生必須具備彈、唱、跳等舞臺表演、活動策劃和節(jié)目排練等基本能力，能從事舞臺演出和藝術(shù)輔導(dǎo)等工作的應(yīng)用型人才?；谶@一培養(yǎng)目標(biāo)，在音樂表演專業(yè)核心技能課程教學(xué)中，彈、唱、跳等專項技能的課堂教學(xué)顯得尤為重要。然而，傳統(tǒng)的音樂技能教學(xué)都是在課堂內(nèi)完成的，學(xué)生學(xué)習(xí)演唱、演奏等技能都是和老師單獨完成的。這就導(dǎo)致課堂教學(xué)與舞臺表演脫節(jié)。以至于很多學(xué)生在平時上課以及課下的訓(xùn)練中表演得很好，但一上舞臺就會出現(xiàn)上臺緊張、身體不適、忘譜忘詞、發(fā)揮失常等這樣或那樣的問題，和臺下的表演判若兩人。究其原因，主要是學(xué)生平時缺乏舞臺鍛煉，課堂教學(xué)沒有和舞臺表演形成有效的對接。學(xué)生不能將課堂技能的訓(xùn)練和培養(yǎng)，迅速轉(zhuǎn)化為能力與才干。因此，如此現(xiàn)狀嚴(yán)重制約了音樂表演專業(yè)學(xué)生的培養(yǎng)，不能真正培養(yǎng)具備舞臺表演實踐的能力。因此，本文就在于如何將音樂表演專業(yè)課堂核心技能教學(xué)進(jìn)行改革，使其適應(yīng)舞臺表演的需要，逐步將課堂教學(xué)的內(nèi)容和教學(xué)環(huán)節(jié)通過舞臺表演的形式展現(xiàn)出來，實現(xiàn)教學(xué)與表演的無縫對接。從而培養(yǎng)出真正具備音樂表演素質(zhì)的專業(yè)技術(shù)人才。

1課堂技能教學(xué)改革的必要性

長期以來，我國高等音樂教育無論在教學(xué)內(nèi)容還是教學(xué)形式上一直注重教室和琴房對學(xué)生技能技巧的訓(xùn)練，以至于培養(yǎng)出來的音樂表演專業(yè)學(xué)生不能勝任舞臺表演的角色，具體表現(xiàn)如下幾方面：

1．1音樂技能課堂教學(xué)內(nèi)容較為單一

站在音樂表演專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)的角度，音樂表演專業(yè)以為社會和各企事業(yè)單位培養(yǎng)具備舞臺表演以及文藝演出活動為主，以培養(yǎng)學(xué)生的表演能力和組織能力及社會教學(xué)能力為目標(biāo)。培養(yǎng)目標(biāo)要求學(xué)生具備“彈、唱、跳”等單項技能，同時還要具備組織活動和節(jié)目編排的能力。這要求學(xué)生參加大量的藝術(shù)實踐活動。但在實際的表演課堂教學(xué)中，許多教師卻將音樂教學(xué)內(nèi)容局限化和片面化，只注重對學(xué)生進(jìn)行單一的歌唱、演奏、舞蹈等技能訓(xùn)練，而忽視對與它相關(guān)的演唱心理、舞臺表演、音樂藝術(shù)審美等其他音樂知識的學(xué)習(xí)和能力的培養(yǎng)。這不但在無形中將音樂課堂教學(xué)與舞臺藝術(shù)實踐分割開來，提不起學(xué)生的專業(yè)學(xué)習(xí)興趣，也偏離了音樂表演專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)，容易導(dǎo)致學(xué)生專業(yè)技能單一、缺乏表演能力和綜合素質(zhì)欠佳等不良后果。

1．2音樂技能教學(xué)形式欠妥

聲樂和器樂課有單獨課和集體課（小組課、大班課）兩種教學(xué)形式。在高職音樂表演長期的教學(xué)實踐中，音樂技能單獨課一直是絕大部分高師院校長期沿用的一種固定的教學(xué)形式。它具有師生信息交流直接、針對性強(qiáng)、便于教師因材施教等一系列優(yōu)點，但同時也存在著教學(xué)時間、內(nèi)容和進(jìn)度隨意，學(xué)生專業(yè)學(xué)習(xí)興趣不濃，課堂教學(xué)效率低等不足。因此，音樂技能課最好能將個別課和集體課相結(jié)合，便于學(xué)生互相觀摩和學(xué)習(xí)，讓學(xué)生廣泛接觸音樂曲目量和教學(xué)方法多樣等一系列優(yōu)點。然而遺憾的是，音樂技能集體課在教學(xué)實踐中卻一直處于一種可有可無的尷尬地位。近年來，高校迫于擴(kuò)招的壓力而實行聲樂、器樂集體課的教學(xué)形式，但許多教師也基本將聲樂、器樂集體課壓縮成了變相的聲樂單獨課，以大課的形式上小課的內(nèi)容，致使聲樂、器樂集體課的教學(xué)沒有任何特色和新鮮感，直接影響了技能教學(xué)效率與教學(xué)質(zhì)量的進(jìn)一步提高。

1．3學(xué)生舞臺實踐機(jī)會嚴(yán)重不足

高職院校的音樂表演專業(yè)與師范院校音樂教育專業(yè)對學(xué)生培養(yǎng)目標(biāo)的定位是完全不同的，因此，高職院校在培養(yǎng)計劃當(dāng)中就特別強(qiáng)調(diào)藝術(shù)實踐能力的培養(yǎng)。然而，由于高職音樂表演專業(yè)的師資大多都畢業(yè)于高師音樂專業(yè)，課程體系很多也是沿用高師的模式。這使音樂表演專業(yè)的學(xué)生能夠真正走上臺進(jìn)行舞臺藝術(shù)實踐的機(jī)會十分有限，造成他們普遍缺乏舞臺表演經(jīng)驗和節(jié)目編排能力。音樂表演藝術(shù)是表演者在當(dāng)眾情況下控制和把握，而極少登臺進(jìn)行舞臺演唱、演奏體驗的學(xué)生因為不熟悉舞臺環(huán)境，缺少舞臺節(jié)目編排的實踐鍛煉和經(jīng)驗，他們對于舞臺上的表現(xiàn)沒有客觀的印象，所以在真正登臺進(jìn)行音樂表演時往往會出現(xiàn)因為緊張或怯場而使演唱效果不好。因此，對于廣大高職音樂表演專業(yè)的學(xué)生而言，如果沒有良好的演唱、演奏和節(jié)目編排等藝術(shù)實踐能力，而僅靠教室和琴房的訓(xùn)練，就想在社會的舞臺上表演，那是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。正是由于音樂表演人才培養(yǎng)模式的改變，傳統(tǒng)課堂教學(xué)存在一系列亟待解決的問題，課堂教學(xué)與舞臺實踐相脫節(jié)，學(xué)生平時訓(xùn)練盲目，缺乏真正的舞臺實踐。培養(yǎng)的學(xué)生不能勝任舞臺表演的需要，在舞臺演出中出現(xiàn)心理上、狀態(tài)上、經(jīng)驗上等大量相關(guān)問題，這些問題的出現(xiàn)，大大制約了音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)的需要，因此改變傳統(tǒng)的課堂教學(xué)模式顯得尤為重要。

2實現(xiàn)課堂教學(xué)與舞臺對接的有效途徑

舞臺實踐對音樂表演專業(yè)的學(xué)生而言，有著無可替代的重要意義。因此，如何探尋課堂教學(xué)與舞臺對接的有效途徑就顯得尤為重要。

2．1積極創(chuàng)造舞臺藝術(shù)實踐環(huán)境和機(jī)會

對于高職音樂表演專業(yè)，學(xué)校應(yīng)盡量多的為學(xué)生提供展現(xiàn)技藝、鍛煉能力的舞臺藝術(shù)實踐環(huán)境和機(jī)會。學(xué)校或?qū)I(yè)必須把藝術(shù)實踐作為音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)體系當(dāng)中最為重要的一個環(huán)節(jié)。真正切實為學(xué)生創(chuàng)造一切舞臺實踐的機(jī)會。如固定組織一年一度的校園文化藝術(shù)節(jié)、合唱比賽、音樂單項技能比賽、校園歌手比賽，每學(xué)期一次的年級賽歌會、聲樂匯報演出，每月一次的班級音樂會等等。這些音樂會的廣泛展開，必將為同學(xué)們積累大量的舞臺實踐經(jīng)驗。也許開始他們的舞臺表演還顯得幼稚，但長此以往，定會走向成熟。此外，教師應(yīng)對學(xué)生的演出情況及時進(jìn)行總結(jié)，肯定成績，指出不足，為下次登臺作積極的準(zhǔn)備。通過各類藝術(shù)實踐活動的舉行，既可以為學(xué)生創(chuàng)造一種良好的專業(yè)學(xué)習(xí)與競爭氛圍，又可以實現(xiàn)表演專業(yè)課堂教學(xué)與舞臺藝術(shù)實踐平衡，也才會在真正意義上實現(xiàn)對高職音樂表演專業(yè)學(xué)生“彈、唱、跳”單項技能以及舞臺表演組織等復(fù)合型藝術(shù)人才的培養(yǎng)目標(biāo)。