一、中國書法藝術影響下的中國園林景觀

中國古典園林不僅從視覺上給人們帶來了自然山水之美，更為重要的是它蘊含著古人超凡脫俗、與世無爭的隱忍精神，這無疑是一種藝術作品、一種文化傳播。如果設計者都如宋徽宗那般，自身具備較高的文化藝術修養(yǎng)，將欣賞園林藝術視為欣賞中國的山水書畫藝術一般，深入感受書法創(chuàng)造的意境美，并將其應用到園林設計當中去，就自然能領會到“得意忘象”“得象忘形”的意趣。

二、中國園林景觀設計對中國書法元素的借鑒

書法藝術始于黃河中游的仰韶文化時期，經(jīng)歷了三千多年的發(fā)展，體現(xiàn)著不同時期的社會經(jīng)濟發(fā)展和價值取向，它的創(chuàng)作意境和美學元素對中國當代園林設計具有很大的借鑒價值。

(一）創(chuàng)作意境的借鑒

書法藝術的最高境界是書法家將自己的心靈視為創(chuàng)作的生命之源，涵養(yǎng)靜氣，空明澄澈，在審美與人生相互交融的復雜關系中自醒，形成一種與道冥合、“理與心一”的人生境界。園林景觀設計若要自然達到“理與心一”的境界尚需做到以下兩點。

1.以虛靜心胸涵養(yǎng)靜氣，以達到心靈的升華

“若一志，無聽之以耳而聽之以心，無聽之以心而聽之以氣，耳止于心，心止于符。氣也者，虛而待物者也。唯道集虛。虛者，心齋也”。心齋之意乃古人全神貫注，摒棄雜念，使心胸豁達海闊天空。而如今的園林景觀設計，偽詐之風盛行，身心難與道相融合，作品也就失去了一種空明澄凈的境界。“欲令詩語妙，無厭空且靜，靜故了群動，空故納萬境”。蘇軾的《送參廖師》中清晰地闡述了書法創(chuàng)作中應止于視聽，心靜如水，此時靈感才能一觸即發(fā)，奇思妙想如滔滔江水連綿不絕，同樣，在進行園林景觀設計時，創(chuàng)作者也應靜下心來，摒除其他因素的影響，只考慮如何讓園林景觀設計達到自然天成的效果。

2.以自然之力來誘發(fā)靈感，以達到心靈的陶冶

山水有靈趣，大自然給了我們一個良好的創(chuàng)作環(huán)境，其永恒之美超凡脫俗。園林設計者在創(chuàng)作過程中應注重場景及天然趣味的捕捉，追求“意在靈通，筆與冥運”。人與自然和諧對話，才能展現(xiàn)作者的情感波動和心理變化，使藝術作品帶有強烈的感情色彩，真正做到“達其情性，形其哀樂”。

（二）藝術符號的借鑒

我國園林意境是通過具有象征意義的符號來進行視覺信息傳達，并以簡潔的抽象形態(tài)來突出我國傳統(tǒng)園林空間要素，從而來表現(xiàn)古典詩畫的意趣。在中國的文人園林中，無論是布局、結構，還是門窗、欄桿、落地罩的線條，抑或是室內(nèi)外的裝飾上，都可以找到中國書法藝術的滲透和影響。“簡化對于整個藝術來說都是不可缺少的。沒有簡化，藝術是不可能存在的，因為藝術家創(chuàng)造的是有意味的形式，而只有簡化才能把有意味的東西從大量無意味的東西中提取出來”。克萊夫•貝爾的這段獨白表達了一個清晰的個人觀念——簡化是造成有意味的形式的必要手段。而中國書法的藝術符號——線條正具備了這一藝術特性，其飄逸、遒勁、古樸、疏朗等多樣化的審美特征無不體現(xiàn)出了一種傳神美。園林景觀在建筑景觀布局以及路徑形態(tài)完全可以借鑒委婉多姿的中國書法線條形態(tài)，呈現(xiàn)出一種自然化、生活化的現(xiàn)代人居環(huán)境。

（三）空間形式的借鑒

1.虛實相生

虛實相生、曲直互生的藝術手法造就了中國書法空靈的空間形式。“虛”者乃字與字、行與行之間的空白之地。“實”者乃線條之實體，作品之筋骨血肉。在書法藝術作品中，實可以構成生命的實體，虛可以散發(fā)空靈的意境美，兩者意象叢生、對比強烈。吳振聲先生曾說，“對實空間和虛空間給予同樣的正視和交融”，于空間機能上則“兼顧確定機能和不確定機能的空間”。在園林藝術創(chuàng)作中，虛實不僅僅是空間形式的平衡關系，更是一種陰陽的對立平衡。如園林中的理水，常用的水體形式都是依照自然界的江、湖、河、溪、瀑、泉、澗的狀態(tài)，其實它蘊含著書法創(chuàng)作中“虛中有實，實中有虛，大中見小，小中見大”的藝術規(guī)律。比如池面再小，也要營造出大氣深遠之貌，可以小中見大。再如池水的布置必須有聚有散，才能避免水面形狀呆板而單調(diào)。

2.隔而不斷

書法創(chuàng)作過程中強調(diào)“筆斷意連”，這同中國園林設計中的“隔而不斷”有著本質(zhì)的聯(lián)系。“筆斷意連”強調(diào)的是筆與筆畫之間的聯(lián)系，筆不周而意已周。中國園林設計中常采用借景、隔景等手法將全園劃分為不同的小園，其面積有大有小，大的觀賞空間又包含一些小的觀賞空間，如園中園等，意在追求園林景觀更耐看、更富有韻味。“筆斷意連”的書法創(chuàng)作理念在園林設計中體現(xiàn)在小園的分隔上，園林景觀常用廊、墻和樹木假山來阻隔視線，以求能夠豐富庭院的視覺層次，達到曲徑通幽的境界。然而分隔不是絕對的，設計者常通過月亮門、漏窗、花墻等景觀元素相互借景，將整個園區(qū)打造為一個整體。

（四）審美意象上的借鑒

在中國藝術家的知覺中，弧線審美內(nèi)斂含蓄，體現(xiàn)了中華民族個性中的“中庸之道”，這也是書法家們一直追求的目標。貢布里希曾寫道：“中國藝術家不像埃及人那么喜歡有棱角的生硬形狀，而是比較喜歡彎曲的弧線。要畫飛躍的馬時，似乎是把它用許多圓形組合起來。我們可以看到中國雕刻也是這樣，都好像是在回環(huán)旋轉(zhuǎn)，卻又不失堅固和穩(wěn)定的感覺。”藝術創(chuàng)作者通過這種非理性主義影響下的藝術形式的情性抒發(fā)將中國傳統(tǒng)文化通過弧線形式演繹出來，而且這種藝術上的多元特性給予了園林設計更為廣闊的空間。“忌直貴曲”是園林藝術創(chuàng)作中的四字要訣，其對自然界蘊涵的形式美規(guī)律的抽象認識與書法中的弧線審美有異曲同工之妙。例如，園林建筑中的特點之一——多曲，如屋頂外形及梁下部件等均呈現(xiàn)出柔和的曲線；江南私家園林中，講究“水必曲，園必隔”；如廊、橋等也多設計為曲廊與曲橋，產(chǎn)生移步換景的觀賞效果。

三、結語

優(yōu)秀的傳統(tǒng)是一個時代的總結也是另一個時代的開端，對書法傳統(tǒng)文化的學習體現(xiàn)了我們對人類創(chuàng)造價值的肯定。當代中國園林景觀應該有勇氣去強調(diào)過去、立足現(xiàn)在、展望未來，努力學習中國書法中的優(yōu)秀理念，并結合現(xiàn)代的生產(chǎn)技術條件，共同推動中國園林景觀的大發(fā)展。

作者：張繼之 單位：東南大學成賢學院