一、戲劇小品的語言要口語化

語言的口語化非常重要，陽春白雪固然格調高雅，但系里巴人更能貼近群眾。語言的口語化就是將戲劇小品語言文縐縐的書面表達更通俗化，更符合大眾的審美需求和語言習慣。無論是使用普通話，還是具有地域特色的方言，都是為劇情服務，為舞臺表演需要所設計。例如：小品《超生游擊隊》中，黃宏和宋丹丹就操著一口山西方言，用極富山西地方特色的語言表達方式，將一對超生夫妻演得活靈活現，深入人心。其中三個孩子的名字“海南島”、“吐魯番”和“興安嶺”以及“盲流”等語言直到現在還為觀眾所津津樂道。這就是戲劇語言的口語化，它貼近觀眾的生活，讓觀眾貼起來順耳，覺得如果自己說話，也會這么表達一樣。戲劇小品的口語化不僅拉近了作品和觀眾的距離，而且讓觀眾覺得戲劇小品中的人物就生活在自己的周圍，讓作品充滿真實感和親切感。

二、戲劇小品的語言要有時代感

不僅要能打動觀眾，給觀眾帶來快樂，將富有時代特色的語言融入到作品中。好的戲劇小品語言不能陳舊老套，要推陳出新，緊跟時代步伐。語言的時代感有兩層意思：一是語言要符合時代的主題，抓住時代的熱點；二是要將當下流行的語言融入小品語言中，富有時代氣息。例如：在1999年春節(jié)晚會的小品《昨天·今天·明天》中，趙本山的發(fā)言就很有代表性。趙本山：大家好！九八九八不得了，糧食大豐收，洪水被趕跑。百姓安居樂業(yè)，齊夸黨的領導。尤其人民軍隊，更是天下難找。國外比較亂套，成天勾心斗角。今天內閣下臺，明天首相被炒。鬧完金融危機，又要彈劾領導。縱觀世界風云，風景這邊更好！多謝！還有馮鞏在小品《坐車》中形容自己坐車感受時大喊一個字“爽”，這個字在當時十分流行，人人皆知，雖然只是一個字，卻讓觀眾如同感同身受。這些語言要么抓住當時發(fā)生的國內外大事小情，要么是當時的流行詞語，既抓住了觀眾關注的熱點，又迎合觀眾的語言口味，從而賦予了小品更多的內涵。

三、戲劇小品語言要充滿幽默感

生活中的語言需要智慧和藝術，而戲劇小品中語言的智慧和藝術就是用幽默感來表達。有幽默感語言的戲劇小品，讓觀眾感受到的是輕松隨意，是演員和觀眾的心生默契。例如：趙本山和宋丹丹在小品《說事兒》中，互相揭短時用的語言。宋丹丹說給挺大的養(yǎng)雞場剪彩，趙本山說雞都得禽流感死了，因此她有個外號叫“一剪梅”，在這里，就靈活用了歌曲“一剪梅”和“一剪沒”的諧音，觀眾心領神會，可以體會到語言的幽默感；還有馮鞏在小品中的許多幽默臺詞，如“跌倒了，爬起來再哭”、“不是你不笑，一笑粉就掉”、“人又不聰明，還學人家禿頂”等，語句淺顯易懂，瑯瑯上口，觀眾也能領會語句的另有所指。這些都是演員和觀眾的默契之處，觀眾覺得小品幽默風趣，演員表演的也開心愉悅。

四、戲劇小品語言要個性化

語言要能反映劇中人物的特點，要有劇中人物自己獨特的個性，要是生活中存在但無法模仿的語言，否則就會千人一面，難給觀眾留下深刻印象。例如：《昨天·今天·明天》中的趙本山，一句“倪萍還是我夢中情人，愛咋咋地”，就將劇中人物老蔫性格中懦弱又有點倔強的特點刻畫的入木三分；潘長江在小品《過河》中的一句“凡是濃縮的都是精品”就說出了個矮但成就非凡的青年的心聲，將身高不高的青年對自我的認定，對自身價值的自豪感演繹的活靈活現；范偉在小品《賣拐》中，說話總是慢半拍，還說話不利索，就體現出角色的憨厚與耿直，甚至有點呆頭呆腦的形象，這些都是戲劇小品語言個性化的體現。戲劇小品語言的個性化，是戲劇小品中人物形象的關鍵所在，沒有個性化的語言，劇中的人物就很難打動觀眾，容易就使劇中人物淹沒于舞臺人物的茫茫人海之中。總而言之，語言給與了戲劇小品生命，是戲劇小品內容的核心所在。成功的戲劇小品，都離不開語言的幽默風趣、個性化、時代感和口語化，這是戲劇小品的烙印，是其在觀眾心中值得回味和記憶的地方。

五、小結

戲劇小品的舞臺表演時間有限，在有限的時間內，要想展現角色的特點，演員只有抓住戲劇小品中語言的特征，對劇中人物的語言特點細心揣摩，才能塑造出觀眾喜聞樂見的藝術形象。

作者:王美英 單位：浙江省慶元縣藝術中心