海派前期花鳥畫創(chuàng)作技法的解析

　　【摘要】本文以任伯年《蒲塘秋艷圖》與《牡丹孔雀圖》兩幅花鳥畫為例，通過類似文學(xué)批評(píng)里“文本細(xì)讀”似的精摹方式，深入體驗(yàn)、解析海派前期代表人物任伯年花鳥畫的筆墨技巧技法，探討海派的美術(shù)史意義，以期獲得美術(shù)史教學(xué)中的“典型性”和規(guī)律性的素材，積累花鳥畫教學(xué)的寶貴經(jīng)驗(yàn)。

　　【關(guān)鍵詞】海派前期;任伯年;花鳥畫;臨摹;教學(xué)經(jīng)驗(yàn)

　　推薦閱讀：《畫刊》(月刊)創(chuàng)刊于1974年，是由江蘇美術(shù)出版社主辦的專業(yè)性的藝術(shù)雜志。30多年來已成長(zhǎng)為著名的品牌雜志，在國(guó)內(nèi)外學(xué)術(shù)界享有盛譽(yù)，擁有一流的作者隊(duì)伍和廣大的熱心讀者。

　　在美術(shù)教學(xué)中，對(duì)某一流派的研究討論，不僅要依靠文獻(xiàn)的梳理、勾連，圖像的對(duì)比、解析，還需要借助一些具體的還原性實(shí)踐，讓學(xué)生更加直觀體驗(yàn)到某一流派代表人物在技法上的承傳性和典型性，以深化所學(xué)理論知識(shí)。

　　任伯年是海派前期花鳥畫的領(lǐng)軍人物，他的花鳥畫總體上經(jīng)歷了一個(gè)由工到寫的過程，從時(shí)期上可分為前期、成熟期與晚期三個(gè)階段，從面貌上可分為工筆、寫意、工寫結(jié)合與沒骨四個(gè)方面。在前期階段，他主要以師承前輩為主，作品面貌上基本是以工筆為主，多為雙勾設(shè)色。定居上海后，任伯年在工筆畫風(fēng)中著意融入沒骨畫法，形成沒骨與點(diǎn)寫相結(jié)合的小寫意，又從西方水彩畫的視覺經(jīng)驗(yàn)中受到啟發(fā)，形成了積染、撞水、撞粉、撞色、加膠、色粉、點(diǎn)厾、泥金等多種手法并用的技法體系，獨(dú)具現(xiàn)代性審美特征又透出“洋味”的個(gè)人風(fēng)格。這也是任伯年最成熟、最具標(biāo)志性的繪畫風(fēng)格。而到了晚期，其花鳥畫已趨向追求于一種渾化自然的境界。

　　為了幫助學(xué)生更好理解、把握海派前期花鳥畫的技巧技法，筆者專門挑選了任伯年的《蒲塘秋艷圖》(圖1)與《牡丹孔雀圖》(圖2)進(jìn)行臨摹、解析，因?yàn)檫@兩幅作品基本涵蓋了任伯年花鳥畫語(yǔ)言的特色，沒骨、撞色、點(diǎn)厾、泥金等技法都有體現(xiàn)。而且，需要特別強(qiáng)調(diào)的是，筆者針對(duì)這兩幅作品所進(jìn)行的還原性實(shí)踐與普遍意義上的臨摹在目的上存在一些不同，在還原過程中所遭遇的問題以及解決這些問題的思考和辦法，要比最終的臨摹結(jié)果更為重要，因?yàn)檫@個(gè)實(shí)驗(yàn)的過程恰恰是檢驗(yàn)，甚至是重新發(fā)現(xiàn)海派前期花鳥畫語(yǔ)言特色的重要途徑。同時(shí)，在還原過程中發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的過程、辦法等，既可為美術(shù)史教學(xué)提供“典型性”和規(guī)律性的素材，也可為今后的花鳥畫教學(xué)積累寶貴經(jīng)驗(yàn)。

　　一、《蒲塘秋艷圖》

　　準(zhǔn)備工作：姜思序珍品花青膏用水浸泡一夜，姜思序赭石膏、西藏赭石粉、深石青、舟曲藏青、深石青、扁青、藏青、三木石青、姜思序頭青粉、姜思序頭綠粉，錫管三青、蛤粉、錫管白、白珊瑚、白水晶末(以上礦物色都是7號(hào)粗細(xì)的顆粒)，以及油煙墨塊和托好的絹。

　　在最開始做實(shí)驗(yàn)步驟的時(shí)候，筆者用的是沒有托過的絹，也沒有繃起來，直接平鋪在氈子上。結(jié)果顏色畫上去，絹就皺得特別嚴(yán)重，形成了很多小的皺褶，直接影響了運(yùn)筆，且水積聚在褶皺凹陷處，這樣是在材料方面遇到的第一個(gè)問題。為此，筆者向有關(guān)專家詢問，得知清代光緒年間的絹和現(xiàn)在的絹在制作工藝方面存在差異。現(xiàn)在的絹是扁絲，即將絹絲壓平后織造，與過去相對(duì)粗糙且未經(jīng)壓平處理的絹絲不同。因而過去任伯年雖然也是直接平鋪?zhàn)鳟嫞瑓s不會(huì)像現(xiàn)代絹面一樣在遇水后出現(xiàn)這么多的褶皺。筆者無(wú)法獲得晚清時(shí)期與任伯年使用過的相同質(zhì)地的絹，只能挑選質(zhì)感和屬性接近的絹，并在生絹背后托一層熟宣。由于筆者用的絹也是幾乎無(wú)膠礬的絹，自己刷了兩遍膠礬水，托完后的絹因?yàn)橛惺煨埡汪莺α康闹嗡跃哂辛艘欢ǖ奈裕越伱嬗鏊笃鸢櫟膯栴}基本得到解決。

　　荷葉的作畫步驟方面，筆者請(qǐng)教了相關(guān)專家，大致形成了兩種看法：一種認(rèn)為荷葉底子上有一層赭石淡墨的底子，然后再施花青;另一種則認(rèn)為是趁濕直接將花青與赭石淡墨自然銜接而一氣呵成。筆者針對(duì)兩種看法都做了嘗試，基本都能達(dá)到任伯年畫面的效果，而最終此文中呈現(xiàn)的方式，則是由內(nèi)而外先施花青再以赭石淡墨過渡銜接的方法。關(guān)于赭墨，筆者用泡好的赭石和西藏赭石粉(必須加膠)，調(diào)和淡墨，切勿太均勻，讓赭石和墨碰(碰出來的顏色干凈)，以大筆觸側(cè)鋒鋪寫，使荷葉邊緣自然積淀滲化(圖3)。

　　任伯年在創(chuàng)作中常常以植物性(水色)顏料和礦物質(zhì)(石色)顏料并用，這樣，既可獲得水色富于變化的靈動(dòng)效果，又能取得石色沉穩(wěn)妍麗的華美效果，并在水色與石色的相互沖撞滲化中，形成邊漬、分層、疊壓等豐富肌理。

　　任伯年荷葉上撞色形成的肌理，是用礦物色加明膠撞入水色后形成的。但筆者仔細(xì)觀察后發(fā)現(xiàn)，原作礦物色部分出現(xiàn)了明顯的小氣泡，這是使用錫管石色和錫管水色相撞無(wú)法達(dá)到的效果。因?yàn)殄a管石色顆粒不夠粗，膠也不夠濃稠，因此顏料材質(zhì)的選擇對(duì)畫面呈現(xiàn)的面貌很重要。當(dāng)然對(duì)畫面石青顏色的校正，筆者找了幾乎所有產(chǎn)地的石青，石青的原料是藍(lán)銅礦，筆者找到了深石青、舟曲藏青、深石青、扁青、藏青、三木石青等幾種石青，都是7號(hào)顆粒粗細(xì)。

　　通過請(qǐng)教顏料制作專家，得知一塊礦物結(jié)晶在加工成顏料的過程中，7號(hào)—10號(hào)顆粒粗細(xì)是最好的標(biāo)段，尤其是7號(hào)顆粒粗細(xì)，最能顯現(xiàn)出該礦物質(zhì)顏料最為漂亮純正的本色，因?yàn)檫@個(gè)級(jí)別的顆粒可以將雜質(zhì)漂洗得最徹底。7號(hào)前的顆粒顏料因?yàn)樘郑s質(zhì)粘在顆粒上，不易漂洗干凈;而10號(hào)以后的顆粒因?yàn)樘?xì)了，遇水則浮于表面，也難于漂洗。

　　因而7號(hào)顏色最純凈的，也是發(fā)色最好的。根據(jù)任伯年原作荷葉上的顏色的純度、色相及明度，選擇調(diào)和這些不同的7號(hào)石青礦物色，從而達(dá)到了和原作接近的效果，當(dāng)然其中的用筆還是依舊沒有忽視，既借鑒了水彩畫的撞色及水的運(yùn)用，也體現(xiàn)了中國(guó)畫花鳥大寫意的筆法。