一、聲樂教育與通識教育的關系發展歷程

19世紀初期，意大利和法國的歌劇發展了男聲的技巧，因此，該時期被譽為“美聲歌唱的新時期”，而19世紀40年代以后，在聲樂領域中又形成了“輝煌唱法”，各種歌唱方式層出不窮，演唱技巧推陳出新，這些都有力地推動了當時的聲樂表演技術的發展。由此可見，相對于中世紀的教育來說，專業聲樂教育形式的出現確實是聲樂教育史上一個重要的且有意義的教育模式。然而，隨著時間的發展和市場的進化，人們發現專業聲樂教育已經走得太遠，教育中的技術化和非教養化的傾向越來越嚴重，甚至有演變為功利性教育的趨勢。它簡單地把人當成工具在進行教育，聲樂教師過分注重教授聲樂學習者固化的表演技能，而忽視了人身發聲的自然現象和音樂作品中的藝術性。這些都已經開始影響著聲樂教育工作發展。隨著“通識教育”這一概念開始被社會認可，通識教育的觀點在聲樂教育過程中的健康運行也恰到好處地解決了專業聲樂教育格式化的弊病，解除了其影響聲樂教育中技能性與音樂性平衡發展的問題。1839年，美國博德學院教授帕卡德（A.S.Packard）提出：“我們學院預計給青年一種通識教育，一種古典的、文學的和科學的，一種盡可能綜合的（comprehen鄄sive）教育，它是學生進行任何專業學習的準備，為學生提供所有知識分支的教學，這將使得學生在致力于學習一種特殊的、專門的知識之前對知識的總體狀況有一個綜合的、全面的了解。”1945年，哈佛學校頒布了《自由社會的通識教育》，將人們的理念開始用文字和文件進行表達：“通識教育與專業教育不是也不應是彼此對立的。通識教育不僅可以為學生選擇專業提供一個堅實的基礎，也可以為專業教育發揮最大功效提供良好的環境。通識教育是一個有機體，是整體的、完整的，而專業教育是器官，是為實現整體的目的而存在的一個部分。通識教育應該貫徹在學校教育的始終。”。2007年，哈佛學校將核心課程改為八門，其中就包括“藝術與詮釋”（Aes鄄theticandInterpretiveUnderstanding）和“文化與信仰”（CultureandBelief）這兩門課程。主要目的在于培養學生的審美興趣，并能夠對聲樂作品進行一定程度的鑒賞。從上可以知道，通識教育和專業性的聲樂教育是相互對應的概念，通識教育是指對人的全面培養，對人類知識的總體把握，一個受過通識教育的人，必然對自然科學、社會科學和人文藝術科學的知識都有所了解和學習，而聲樂教育則是通識教育中不可或缺的內容。

二、聲樂教育是實現通識教育的教育目的的重要方式

一般而言，聲樂教育仍然是以學校聲樂教育為主。學校的聲樂教育可以分為兩大類：專業聲樂教育和普通聲樂教育。前者主要是為了培養專門的聲樂人才，而后者則是為了提高學習者的藝術素養，陶冶其藝術情操，是我們在通識教育中所強調的聲樂教育。通識教育中的聲樂教育，其目的在于通過聲樂的教化功能，對學生進行素質教育，提高其綜合素質，發展其個性，使其成為知識面廣、精神獨立，人格完整，適應現代社會發展需要的人才。那么，聲樂教育具有什么樣的功效，教師應當如何開展聲樂教育才能達到其教育目的，發揮其在通識教育中的作用呢？

1．通過聲樂教育，潛移默化地引導學生追求人類的永恒價值。幾千年流傳下來的聲樂藝術是人類文明的成果，也是幾千年音樂文化的精髓。通過聲樂，我們先賢的價值追求和美的體驗，深藏在人們的潛意識之中。一兩歲的小孩聽到歌聲，就會隨著節奏起舞，這本身就是聲樂藝術流淌在我們血液中的體現。不勝枚舉的聲樂作品，超越了時代，被人類口耳相傳。在這個網絡極大發達的年代，盡管我們容易被“眼球經濟學”迷失，盡管有太多的信息讓我們很難找到珍貴的信息。然而，作為先祖留給后人的遺澤，這些經典的聲樂作品卻始終不會被歲月掩埋，而成為人們學習和追尋的經典，它們引導著人們去追尋最永恒的價值。

2．聲樂教育有利于培養學生團隊精神。聲樂教育對于人的精神層面有著深遠的影響。通過聲樂教育，人們的文化人格的品味將得到有效的提高。聲樂教育活動的非功利性和非物質性，決定了各種聲樂活動將在最大程度上擺脫實用性。聲樂表演藝術是一門需要表演者高度團結協作的藝術表現，重唱，齊唱、合唱等表演形式，都需要表演者們進行密切的協調配合。而這些可以加強同學之間的溝通，從而讓學生自動自覺地融入集體，學會和熟悉與朋友或者同事進行相處，形成良好的集體主義觀念，健全其人際交往所需具備的素質，有利于培養學生團隊精神。

3．聲樂教育可以培訓學生健康的體魄，良好的心態。聲樂學習過程本身其實是一個愉悅的運動過程，也是一個需要長期堅持的過程。動感的節奏，悠揚的旋律本身就能夠對人身體產生或緊張或舒緩的影響，而聲樂的學習過程，必然會調動學生的手、眼、口等全身各個部位和器官，其實這本身就是對學生的體能和心態的一種鍛煉和發展。同時，聲樂藝術是一門控制藝術，假如不能正確地控制和協調身體各器官，沒有完整體驗整個發聲體的運動過程，要想掌握歌唱技術是非常難的。因此，聲樂藝術要求學生對身體的協同性的控制力有利于培養學生的健康體魄，良好的心態。

4．聲樂教育可以培養學生的愛國主義情懷。人類的各種復雜的情緒，都可以通過歌曲來表達，這意味著聽眾也將被聲樂作品影響。聲樂教育的價值內涵對鍛煉學生美的情操，培養學生美的品德有著積極的效用，其本質上是因為聲樂本身對人的影響是潛移默化的，是非功利性的。比如，為了弘揚愛國主義，激發民族自豪感，各種愛國歌曲紛紛涌現，《義勇軍進行曲》、《長江之歌》等等優秀作品可以增強學生的對國家和民族的感情，對社會和家庭的責任，對集體產生歸屬感。再如，聲樂歌曲具有強大的感染力，學生通過演唱的方式抒發感情，體會朋友相聚的快樂，也可以理解身邊人的悲傷，從而引導學生珍惜所擁有的，關心幫助需要幫助的人。由上可知，聲樂教育是通過向學習者傳授聲樂發聲技巧來培養其音樂審美能力，聲樂教育的最終目的是塑造學習者的人格，強調的是人在聲樂學習表演過程中能保持良好的精神狀態。而通識教育的核心理念恰恰是通過科學的人文教育,使學生成長為具有健全人格、深厚人文底蘊、良好公民美德以及行動力全面發展現代公民，因此，聲樂教育毋庸置疑成為實現通識教育的教育目的的重要方式。

三、教師應當轉變觀念，正確認識聲樂教育在通識教育中的作用

國內聲樂教育的現代化歷史是跟中國的現代化同步的，這主要是在于聲樂教育在通識教育中的重要性。1913年，國民政府教育部頒發了《高等師范學校規程》，規定“樂歌”課為預科的必修課、本科的選修課。1949年，因為中央人民政府教育部所制定的“美育”方針，聲樂教育有一段時間的繁榮。文革結束之后，各個學校紛紛開設音樂課，聲樂教育才開始進入了一個正常的發展時期。經過將近三十多年的發展，當前普通學校聲樂教育的現狀比以前有了較大的進步。但是，其欠缺和不足也是十分明顯的。目前，我國高等院校通識教育中的聲樂教育都是以聲樂選修課的形式出現的。有些學校開設的聲樂鑒賞課程，側重于對聲樂作品和聲樂家背景的介紹，有時播放流行聲樂讓學生進行所謂的鑒賞。很多學生因為未曾接受過系統的聲樂理論知識學習，因此，他們連簡單的樂譜也無法使用。進入學校之后，就業的壓力又使學生對于似乎無用的聲樂學習缺乏足夠的重視。學校對于學生的聲樂學習氛圍缺乏正確的引導，部分學校聲樂教育的態度十分淡漠。大多數的學生忙于學業或者考證；由于學生、學校以及社會對于聲樂教育更多的是流于形式地教育和學習，對其重要性的認識是不到位的，這些都導致學生聲樂學習基礎相對薄弱。出現以上現象的原因錯綜復雜，如前面所說的學生個人特性，經費投入不足，教材內容部適配，教學方法陳舊等等問題，還有人認為，聲樂教育的成果考察沒有具體的標準，不能進行“試卷”一樣的考試進行衡量，從而導致聲樂教育沒有達到通識教育的目的。然而，最主要的原因卻是教育觀念的問題，即，聲樂教育工作者對于通識教育中的聲樂教育的目的認識存在誤區。現行的普通學校聲樂教育十分漠視聲樂其自身獨立的價值，學校聲樂教育側重傾向于聲樂表演技能的傳授，教育者和學生無法共同體驗到聲樂藝術的獨有魅力，無法認識到其固有價值，而對于實現“培養一個全面的人”這一通識教育的目的更是無從談起。應該說，聲樂教育的目的是聲樂教育的起點，如何設置課程，如何建立音樂教育體系中聲樂教育模式，都離不開這個最初的目標。如果對于聲樂教育的教育目標存在錯誤認識，其后果自然會導致聲樂教育喪失其應有的功能，并使得聲樂教育價值逐步流失。聲樂教育有其自身的獨立的價值，正如前文所說，音樂可以培養學生人格、情操，體魄，讓學生追求人類永恒的價值，而聲樂教育則是通過形式多樣的人與聲樂的交往和交流，才得以潛移默化地發揮以上作用。

四、結語

綜上所述，要提高通識教育水平，聲樂教師本人首先應該首先樹立正確的教育理念，充分認識到聲樂教育與通識教育之間的關系，明確聲樂教育與通識教育行為的目的，以培養學生綜合素質，提高其聲樂學習興趣為工作中心，才能真正擔負起引領學生接受聲樂教育的重任，實現聲樂教育和通識教育的根本目的。可以說，在推行實施所有學科教育的并肩齊行的通識教育中，聲樂教育有著舉足輕重的作用。

作者：邱豐 單位：漳州城市職業學院