一、引子——善閱讀，強意識

在藝術教育教學論文的寫作中，需要的是善于閱讀，加強“問題意識”，這正如奏鳴曲式中的“引子”一樣，為論文寫作起到了良好的鋪墊作用。胡適先生認為：“問題是一切知識的來源。”在教學工作中，我們要像胡先生說的那樣，牢牢抓住“問題寶丹”，加強“問題意識”，形成不斷反思的好品質，在實踐和閱讀中前行。首先是閱讀。朱熹云：“讀書無疑者，須教有疑；有疑者，卻要無疑，到這里方是長進。”從“無疑”到“有疑”再到“無疑”的螺旋式上升過程，就是沉浸其中智慧感悟的過程。可以說，“疑”與“無疑”，云泥之別。所以，我們的閱讀，貴在觸類旁通、融會貫通。在關注別人思路中打開自己的思路，學會思考問題。帶著問題讀，讀出更多的問題，以達到學以致用的境地。其次是實踐。實踐是一線教師的優勢，基于實踐的思考才能充分發揮我們的優勢，基于實踐的思考才能做到理論與實踐相結合、工作研究兩不誤。我們面對的每個學生都是鮮活的個體，都有著不同的個性特點。因而，在藝術課堂中總會存在這樣或那樣的“問題”，如教師的教學設計、學生的問題回答、課堂的突發狀況等。所以，我們要不斷審視自己的課堂教學行為，運用教師課堂教學的智慧，不斷改善課堂教學策略，從而提高課堂的教學質量。閱讀、實踐和思考，特別是基于閱讀和實踐基礎上的有效思考，猶如“奏鳴曲式”中的“引子”，為論文寫作鋪就了一方基石。

二、呈示部——立選題、搭框架

“奏鳴曲式”中的“呈示部”是一首樂曲的精神所在。正如論文寫作中的“定選題，搭框架”一樣，有著提綱挈領的作用。

1．立選題

選題是論文寫作的基礎，是明確研究的目標和方向的問題。所以，第一點就是立選題，要命題準確，聯系實際。合理、恰當的選題是通往成功驛站的第一步。在論文評比中，筆者經常看到音樂教師寫的諸如《流行音樂之我見》《小學音樂教育之初探》等為標題的文章。我想：這樣的選題如果展開來寫的話，應該寫成一本專著，而這對我們一線教師來說，實在是一件很不容易做到的事。那么，怎樣確定選題呢？題目是點睛之筆，它凸現問題的價值，要用簡明、精確的詞語反映論文的觀點。對于選題，筆者的做法是“小題大做”，題目力求新穎。一般來說，確定題目前先要確定關鍵詞：關鍵詞是文章的主心骨，凸顯文章的主題思想，起到“綱舉目張”的作用，限定了問題的外延，有了它，擬題就不會跑題、行文就不會言不由衷。一般每篇文章可選3—5個關鍵詞。然后圍繞關鍵詞擬出題目，題目初定后，還要反復揣摩，如果自己是讀者，是否能從題目中了解到該文的核心內容和主要觀點，是否需要要用副標題進一步加以說明，因為題目往往是文章內容的高度概括和濃縮。

2.搭框架

立好選題后，第二步就是搭框架了，要做到謀篇布局、胸有成竹。（1）構建提綱：提綱是作者用簡潔的語言提煉出文章中的主要觀點，是作者對全文的總設計。沒有提綱，拿起筆就寫，很容易出現“東一榔頭西一棒”、“眉毛胡子一把抓”的混亂現象，導致寫作失敗。相反，如果科學合理地擬定了論文提綱，作者便能把材料組成一個中心明確、論證嚴密、詳略得當的具有說服力的合理體系，形成一條明晰、暢達、連貫的寫作思路，從而為下面的寫作鋪就通暢的大道。有了論文提綱之后，作者可以依綱逐段寫作，貫通文脈。論文提綱包含中心論點、分論點、層次段落與所用的資料等內容。（2）把握局部：框架搭好后，我們還要把握局部，為每個論點尋找相應的理論依據，舉出符合的實例以支撐論點；同時，要把握好相互間的邏輯聯系是否得當，各個部分之間的比例是否和諧，每一環節內容是否絲絲入扣、配合默契，是否都能為主題服務。在立選題、搭框架的過程中，就好比“奏鳴曲式”的“呈示部”一樣，腦海中會出現“主部”或“副部”，其調性關系或是對比并置的，或是對比沖突的，這時候就需要撰寫者反復打腹稿、擬草稿，思考文章的題目和框架結構，在不斷的對比沖突、否定與自我否定中完善題目，搭好框架。

三、展開部——充內容、善表達

如果說呈示部是一首樂曲的精神所在，那么展開部則是奏鳴曲式的中心部分，是呈示部的發展。在論文立好選題、搭好框架結構后，最重要的任務就是撰寫論文的主體內容了。“觀點鮮明，論據充分”是撰寫論文主體的必要條件。在撰寫論文的過程中，我們還應注意以下幾個方面：

1.實例新穎：論文的實例從哪里來？筆者以為：要先從自身的課堂開始，強化問題意識，勤于反思，通過反思匯總成實例，哪怕是三言兩語，只要有想法就及時做好積累，并由這些實例來提煉出自己對教學的感悟，進而以此來改進自己的教學行為，提高藝術課堂的教學質量。這樣的實例是不可復制的、鮮活的，它為論文的寫作提供了一手素材。

2.表達充分：在行文中，要善于表達。引言作為論文的開頭，提出文中要研究的問題，引導讀者閱讀和理解全文。正文為論文的核心部分，是回答怎樣進行分析、研究的部分，應充分闡明論文的觀點，用事實說話。本論最好有三個或三個以上的部分，部分之間要有邏輯關系，部分之間篇幅要大致均衡。結論為論文的總結，提出本文研究的主要論點，應注意條理性，要精練。參考文獻是作者寫作時所參考的文獻署名，一般集中列表于文末。

3.語言貫通：寫作時思維要清晰，語言要貫通。文字表達多用書面語而少用口頭語，文章的段與段之間都要過渡、轉承，才能文氣貫通。寫作中，教師往往會參考別人的文章，觀點、論據的表述都要在自己理解的基礎上重新進行語言組織，避免簡單地照搬照抄。在“展開部”式的論文寫作中，我們要以“呈式部”中的選題和框架為主，通過以上三個要點，不斷地貫通思維、充分表達，來構建文章的主體內容，使論文在作者搭建的“主調”上出現，以取得再現部的調性統一。

四、再現部——細推敲、勤修改

再現部，顧名思義就是把呈示部變化地再現出來，使作品形成一個完整統一的整體，使主題形象更加完美、突出。我們的藝術教育教學論文亦是如此，反復推敲，仔細斟酌，使文章更加完善、更具價值。首先，推敲文章題目和關鍵詞。當初確定選題時的想法和如今論文初步寫成后的思考，其體會、感受自然不同，選題立得住，才能使文章有生命力。其次，要修改文章的結構。通讀文章，看論點、論據、論證三者關系是否處置得當、層次是否分明，文章的開頭、結尾、過渡、詳略等各個環節是否合理緊湊，論點的順序是否可以改變，段落間的關系是否需要調整。然后，再仔細斟酌文章的表達方式，仔細揣摩論點的闡述是否簡潔，是否清晰地表達出自己的想法。文章要經過多次修改，直至滿意為止。經過“再現部”式的重復與變化，文章在不斷的推敲和修改中不斷完善、日趨成熟。

五、尾聲——重細節、多思考

“奏鳴曲式”的尾聲不僅起到補充的作用，有時還擴大到第二個展開部的規模，成為整個奏鳴曲式的第四部分。在論文寫作中，“重細節、多思考”的尾聲不可小覷，這是完成一篇好文章的最后一個環節。我們要通過閱讀，追蹤音樂教學的學術刊物，認真了解刊物的投稿要求、行文風格、寫作格式及規范，以保證在后續寫作過程中有的放矢、胸有成竹。反復推敲文章中的每一個觀點是否正確，每一個案例是否有新意，從而有效地提高寫作質量。正所謂“細節決定成敗”，只有注重細節，善于思考，才能如“奏鳴曲式”的尾聲一樣，撥動心弦，回味無窮。

六、總結

綜上所述，一篇好的藝術教育教學論文正如一首經典的“奏鳴曲式”作品一樣，需要走過引子、呈示部、展開部、再現部和尾聲這五個征程。我們要把握好寫作“良方”：多讀、多想、多寫、多改。通過不斷實踐、讀得睿智、想得辯證、寫得激情、改得理性，讓我們筆下的論文如同美妙的“奏鳴曲式”一樣，源自于心，激起共鳴。

作者：王歡 單位：蘇州市教育科學研究院