論倫勃朗油畫中光影運(yùn)用的魅力

　　荷蘭繪畫在西方繪畫史上有著重要的一頁，其中倫勃朗便是代表畫家之一。他了解意大利美術(shù)，也見過魯本斯的繪畫，這都有助于他逐漸形成自己個(gè)性鮮明的畫風(fēng)。在阿姆斯特丹定居后，倫勃朗很快成為深受追捧的畫家。他不僅擅長多種繪畫題材，而且都表現(xiàn)十分突出。例如肖像畫、風(fēng)景畫、靜物畫、宗教畫、油畫、版畫等。在他一生的功績中，對后世產(chǎn)生影響最為深刻的還是他對用光技法的研究與運(yùn)用，被歐洲美學(xué)史家稱其為“以黑暗繪成光明”。

　　《美術(shù)研究》以嚴(yán)肅的高品味學(xué)術(shù)形象，得到國內(nèi)外廣大讀者的認(rèn)可。側(cè)重反映中央美術(shù)學(xué)院教學(xué)與創(chuàng)作成果，研究國內(nèi)外美術(shù)教育、美術(shù)創(chuàng)作、美術(shù)史論、藝術(shù)思潮。近年來更加強(qiáng)了對當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)狀、藝術(shù)教育改革、當(dāng)代視覺文化與現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)的研究，是一個(gè)全方位探索美術(shù)教育和美術(shù)發(fā)展規(guī)律的專業(yè)刊物。

　　倫勃朗的繪畫題材多樣，尤其擅長肖像畫，同時(shí)他還精通風(fēng)景畫、銅版畫、靜物畫、宗教畫等多種繪畫門類。小時(shí)候追隨小城畫家雅各·依撤·凡·斯瓦寧保學(xué)習(xí)，然后向一位意大利的拉斯特曼求教，之后，他決定自學(xué)研究繪畫技法，主要是繼承卡拉瓦喬的明暗法，并加以自己的想法來研究油畫技巧，形成自己的獨(dú)特的光影塑造法[1]。總之，在他的繪畫中，光與影是他塑造事物的手段，也是借此來表達(dá)自己對作品的理解與感悟。在荷蘭，17世紀(jì)是繪畫時(shí)代的高潮階段，而倫勃朗便是其中的代表人物之一，運(yùn)用光影的獨(dú)特性，使他在繪畫中達(dá)到了前所未有的高度，也影響了其之后的藝術(shù)家在油畫創(chuàng)作中對光影的運(yùn)用。

　　一、倫勃朗的生平簡介

　　倫勃朗·凡·萊恩出生在1606年的荷蘭萊頓。少年時(shí)期的倫勃朗由父母送往當(dāng)?shù)氐膶W(xué)校接受教育。性格沉穩(wěn)的倫勃朗喜歡畫畫，經(jīng)常以父母為模特畫肖像畫，父親發(fā)現(xiàn)兒子的畫頗有幾分“意思”，便把倫勃朗送到了萊頓市最有名的畫家斯凡尼伯夫門下學(xué)習(xí)繪畫。1631年，離家來到了首都阿姆斯特丹。在畫肖像畫稍有名氣后，他于1934年同薩絲佳結(jié)婚，夫妻倆過著甜蜜的生活。但厄運(yùn)很快便降臨到這個(gè)幸福的小家庭，薩絲佳和他們的孩子離開了人間。慢慢的他與女傭韓德瑞克一起生活，所以一直被教會(huì)所批判。1669年他在病痛中去世，下葬在西教堂。

　　二、倫勃朗繪畫風(fēng)格形成的原因

　　17世紀(jì)的荷蘭，隨著經(jīng)濟(jì)的不斷繁榮，繪畫藝術(shù)也在不斷發(fā)展。早期，他為了迎合上層社會(huì)的審美趣味，追求華麗富貴，偏表面趣味和膚淺的描繪，隨著現(xiàn)實(shí)生活的演進(jìn)，他擺脫了這種傾向，追求自由地表達(dá)自己的藝術(shù)觀念和審美理想，他對自己的藝術(shù)始終抱有信心，這一堅(jiān)持就是一輩子。

　　(一)豐富的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)

　　倫勃朗在1606年7月出生于荷蘭的萊頓小城，在小時(shí)候他就向一位小城出色的畫家雅各·依撤·凡·斯瓦寧保學(xué)習(xí)，他在這位畫家身邊一學(xué)就是三年，然后向繼承意大利風(fēng)格的阿姆斯特丹畫家拉斯特曼彼得學(xué)習(xí)，學(xué)了六個(gè)月之后，就掌握了繪畫的基本技巧。在這時(shí)，倫勃朗決定自主研究學(xué)習(xí)繪畫的方法。在繪畫技巧方面主要是繼承了卡拉瓦喬對陰影的畫法，加以自己的理解、受到的良好專業(yè)知識(shí)，形成具有自己特色的風(fēng)格。所以說，豐富的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)和堅(jiān)實(shí)的繪畫功底都是倫勃朗繪畫風(fēng)格形成的原因之一。

　　(二)對繪畫具有堅(jiān)持不懈的精神

　　在倫勃朗一生中，挫折和打擊對他來說應(yīng)該是接二連三的。妻子薩絲佳最先生的三個(gè)孩子都沒有存活;生了第四個(gè)孩子后，妻子也離開了人間;之后與女傭生活在一起，引起親戚朋友的不滿，被教會(huì)譴責(zé);生活狀況也很快走到破產(chǎn)的地步等等，這一切都沒有影響他對藝術(shù)的喜好，而是加深了他對生活的認(rèn)識(shí)。他用一生去研究光影在繪畫中的獨(dú)特性，一直到他去世后，他才放下他手中的畫筆，正是他這種對繪畫的癡迷，讓他給后世留下一大筆財(cái)富——600幅油畫，1300幅版畫，2000幅素描及速寫，60-100幅自畫像[2]。

　　三、倫勃朗光影運(yùn)用的特點(diǎn)

　　在17世紀(jì)的荷蘭，當(dāng)時(shí)的趨勢主要是畫肖像畫，最出名的是倫勃朗，他是在肖像家哈爾斯之后，最優(yōu)秀的現(xiàn)實(shí)主義大師之一。

　　倫勃朗一生坎坷但始終不忘初心，堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作道路，但是當(dāng)時(shí)的新興市民階級對肖像畫都有自己的要求，所以都帶有一些故事性，并不是單純的描繪倫勃朗本人的想法。即使這樣，倫勃朗一生的成就也非常多，肖像畫、風(fēng)俗畫、歷史畫造詣都十分精湛。倫勃朗的肖像畫也就是荷蘭的肖像畫，這是對他一種高度的評價(jià)。

　　(一)光影突出主體形象

　　倫勃朗的光影第一個(gè)作用就是突出主體形象，在一大片昏暗環(huán)境的襯托下，顯的人物形象栩栩如生，表情動(dòng)態(tài)的刻畫惟妙惟肖，傳達(dá)出主體的思想情感。

　　《夜巡》毫無疑問是繪畫史上里程碑式的杰作，亦是倫勃朗最具革命性的繪畫典作[3]。此畫是描繪軍人生活的群像作品，因畫面涂上一層亮油，年久呈暗黃色，故被人稱“夜巡”。為了避免同樣的亮度和沖突的人物肖像，他主觀地使用很多人物頭像虛化，處于明暗之間的中間色調(diào)，為了制造斑斕的顏色，倫勃朗運(yùn)用獨(dú)特的技法，透明厚涂，先用灰白色以厚涂法畫出畫面的整體的素描效果，再用透明油彩一層又一層的敷上，于是最后得到豐富的色彩變化，使畫面色彩層次分明，鮮活動(dòng)人。

　　(二)光影的獨(dú)特之處——“倫勃朗光”

　　倫勃朗在油畫中光影的運(yùn)用和文藝復(fù)興期意大利畫家的光的作用其實(shí)是不一樣的[4]。倫勃朗會(huì)認(rèn)真考慮主體或事物的重要性，在大面積的黑影中留有一小部分的亮光，突出主體，而光線成為他塑造的一種方法，起到集中、分散、創(chuàng)造和批判的作用。所以法國十九世紀(jì)畫家兼批評家弗羅芒坦稱他為“夜光蟲”，又有人說他用黑暗來描繪光明。

　　例如《杜普教授的解剖學(xué)課》，這一組倫勃朗的杰作，作者不均勻地排列八個(gè)人物，為了避免坐在一排排顯得生硬，他們包圍了解剖臺(tái)，一群外科醫(yī)生聚精會(huì)神地聽名醫(yī)講課，每個(gè)人都有自己獨(dú)特的位置，而整體的情緒基調(diào)趨于和諧統(tǒng)一。畫面中最亮的地方是在杜普醫(yī)生的手上和臉上以及每個(gè)聽課的學(xué)生身上、還有這具尸體上，周邊環(huán)境都處在黑暗中，削弱了對主體的影響，突出主體。這件作品在荷蘭的“肖像畫”藝術(shù)中，是一個(gè)重要的里程碑。

　　(三)在繪畫中光影的虛與實(shí)

　　光影在繪畫中起著重要的作用，是藝術(shù)的本質(zhì)，是繪畫的基礎(chǔ)，沒有光就沒有繪畫[5]。倫勃朗一生追求的依然是繪畫中光影的和諧性。他認(rèn)為油畫中的虛實(shí)關(guān)系既可以統(tǒng)一繪畫中整個(gè)色彩格調(diào)，也可以加深畫面的縱深感。

　　在《帶天使的圣家族》中，畫面中左上角一束光線從窗外照射進(jìn)來，人物依次展現(xiàn)在觀眾的面前，但是這幅畫的焦點(diǎn)落在了邊讀書邊照看孩子的圣母與熟睡的圣子身上，周圍是大片深沉而溫暖的透明陰影，畫面上的中間色調(diào)過渡著畫面中的虛實(shí)關(guān)系，光表現(xiàn)出強(qiáng)烈的亮度和對比的力量，她的目光和姿態(tài)都表現(xiàn)出對兒子的關(guān)心和關(guān)愛，母親和孩子之間的人類情感的真正的轉(zhuǎn)移，深深地打動(dòng)了觀眾。

　　(四)運(yùn)用光線的強(qiáng)弱來刻畫人物的性格

　　利用光線來刻畫人物的性格也是倫勃朗對光影研究的一個(gè)重要特點(diǎn)，他通過作品來描繪世人的感情和內(nèi)心動(dòng)態(tài)，但是倫勃朗用自己的獨(dú)特方式，使畫面效果更加強(qiáng)烈，將自然的光加以主觀感想變成繪畫中藝術(shù)的光。

　　在倫勃朗晚年的最后一張《自畫像》里最能體現(xiàn)這一特點(diǎn)，他胖乎乎的，像個(gè)鄉(xiāng)紳，他不再用帽檐遮蓋自己的額頭，不再凝目觀望，甚至嘴抿的也松弛許多，他披著舊衣服，緊縮眉頭，眼里充滿著哀愁，畫像中的臉吸引了人們的注意，在大部分的暗影中突出頭部的亮部，表情的猙獰，通過冷暖來表現(xiàn)出歲月在他臉上留下的滄桑。整幅畫給人一種凄涼與悲慘的感覺。他就在黑暗里，平靜的凝望世界。

　　四、倫勃朗獨(dú)特的光影運(yùn)用對后世的影響

　　(一)將17世紀(jì)的荷蘭繪畫推向了高潮

　　被后人稱為“用光大師”的倫勃朗不光是為歐洲現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的發(fā)展做出了很大的貢獻(xiàn)，而且還讓17世紀(jì)的荷蘭繪畫在世界的舞臺(tái)上大放異彩[6]。他的獨(dú)特性是他畢生中對光線的不斷研究而形成的。主觀想法和客觀規(guī)律的結(jié)合，運(yùn)用薄厚相加的繪畫技巧，塑造藝術(shù)形象，創(chuàng)造意境，還有對繪畫的喜愛程度，使他成為我們學(xué)習(xí)的榜樣。光線在他手中就是一種方式，倫勃朗能把它們集中起來、分散開來，他運(yùn)用奇異的光線和陰影的效果，從來不是為了描繪光線和陰影本身，而是為了加強(qiáng)畫面的戲劇性[7]。

　　(二)對攝影行業(yè)產(chǎn)生的影響

　　“夜光蟲”“紫金色的黑暗”“以黑暗繪成光明”都是世界美術(shù)家給予他在用光方面的獨(dú)特造詣的稱號。倫勃朗不僅在美術(shù)界影響深遠(yuǎn)，而且在攝影界也是頗有名氣。他們根據(jù)倫勃朗在繪畫中通過強(qiáng)烈的側(cè)光照射而在另一面呈現(xiàn)出來的三角陰影這一原理，創(chuàng)造了攝影界的“倫勃朗布光法”。

　　五、結(jié) 語

　　倫勃朗是17世紀(jì)荷蘭杰出的油畫家，他在繪畫中不會(huì)被瞬間的感覺所左右，并不看重在自然光下面的人物面部和身體的暫時(shí)模樣，而是把事物的大體框架留在腦中，然后再把自己的經(jīng)驗(yàn)與人物形象相結(jié)合，在這里我們必須知道，倫勃朗的光線不是太陽光線，也不是蠟燭光線，而是自己創(chuàng)造的獨(dú)特光輝。作品具有深刻的藝術(shù)思想性，既體現(xiàn)個(gè)人境遇又暗示了他對社會(huì)、人生的看法，他為歐洲現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的發(fā)展做出了極其重大的貢獻(xiàn)，也使17世紀(jì)荷蘭繪畫在世界美術(shù)史上有著不一般的地位。

　　參考文獻(xiàn)：

　　[1]張佳瑋.倫勃朗1642[M].南京：譯林出版社，2014.

　　[2]歐陽英.外國美術(shù)史[M].北京：中國美術(shù)學(xué)院出版社，2008.

　　[3]霍緒德.文藝復(fù)興時(shí)期繪畫中的“光影”模式[J].文藝研究，2006(8).

　　[4]侯文娟.倫勃朗[M].北京：中國人民大學(xué)出版社，2004.

　　[5]茍主權(quán).淺談西方傳統(tǒng)繪畫中“光影段”的重要性[J].西安美術(shù)學(xué)院報(bào)，2010.

　　[6]紀(jì)江紅.世界傳世名畫[M].北京：北京出版社，2004.

　　[7]萬玲.關(guān)于倫勃朗的光線與體積及空間的研究[D].中央美術(shù)學(xué)院，2014.