2021-4-10 | 油畫藝術(shù)論文
根據(jù)記載,西洋畫在16世紀(jì)末與17世紀(jì)初時即在中國流傳。主要以西方傳教士為主,在相對局部的范圍內(nèi)進(jìn)行。西畫東漸中國的一個重要的途徑,是西方傳教士將西方繪畫的畫理和技法,通過中國宮廷和民間的文化交流和傳播。具有文化規(guī)模和歷史影響的西畫傳入中國的現(xiàn)象,應(yīng)以明代萬歷年為始,主要是外國傳教士和外國畫家在中國從事油畫活動。據(jù)美術(shù)史記載,1579年(明萬歷7年)意大利耶穌會教士羅明堅奉命攜帶物品,(一些筆致精致的彩繪圣像畫)。16世紀(jì)末至17世紀(jì)初,意大利傳教士喬凡尼。尼古拉在中國和日本的繪畫活動,以及他的中國和日本學(xué)生的活動,構(gòu)成了一種“喬凡尼現(xiàn)象”值得一提的是當(dāng)時的圣象藝術(shù)在中國和日本之間的流傳關(guān)系,他們極其重視圣像的利用。其在澳門繪制的油畫《救世主像》這是迄今為止能發(fā)現(xiàn)西方畫家在中國本土所作的第一幅油畫.他還繪制圣經(jīng)故事題材的油畫作品.通過對一些作品進(jìn)行分析,我們不難發(fā)現(xiàn)明代的油畫發(fā)展出現(xiàn)中西繪畫融合的傾向。可以看出,西方文化對于中國文化的適應(yīng)性,這在貫以“以西順中”為旨利瑪竇身上表現(xiàn)的淋漓盡致。這種被稱為“利瑪竇的”萌芽“效應(yīng)”貫穿于明清之際。這也無疑論證了明代的油畫發(fā)展出現(xiàn)中西繪畫融合的傾向。
清朝是西方油畫在中國開始傳播的時期,并出現(xiàn)了“中國早期油畫”,清代帝皇御用西畫畫家,主要表現(xiàn)在北京的宮廷油畫和南方的一些商港口岸的民間貿(mào)易油畫。尤其是清代隨著中國皇帝對傳教士油畫家的御用,西方畫家開始云集中國宮廷,北京成為中國油畫的重鎮(zhèn)。根據(jù)美術(shù)史資料,在郎世寧來華之前,康熙年間曾經(jīng)先后分別有三位重要的西方畫家在宮廷內(nèi)活動,他們分別是:南懷仁,格拉蒂尼,馬國賢,雖然他們身份背景和職責(zé)不同,但他們都對西方油畫在中國早期傳播發(fā)展做出了不可忽視的貢獻(xiàn)。清朝的傳教士藝術(shù)在乾隆時期,達(dá)到了近代西畫東漸的一個高峰。郎世寧和王致誠等供職畫家,將西方油畫技法傳入中國又推向了一個新的臺階。以郎世寧和王致誠為代表的新體畫派,隨著雍正和乾隆時期的院畫演進(jìn)發(fā)展,并逐漸形成了清宮院畫的主要格調(diào)之一。郎世寧是康熙年間來華最遲的一位油畫家,同時,又是在清宮中活動持續(xù)時期最長,影響最大的一位外籍畫家。清宮油畫很難有其一種獨立的完整面貌,而多依附于宮廷的裝飾藝術(shù)之中?;蚓植奎c綴于宮廷慶典表彰活動之中。這也就使郎世寧的油畫藝術(shù)活動受到很大限制,形成了他獨特的“折衷主義”的“新體繪畫”特色。清宮油畫在清代院體繪畫的演進(jìn)過程中,逐漸發(fā)生了中國式的變化,以適應(yīng)中國皇家的味。這樣使得西方繪畫與中國繪畫獲得了一種結(jié)合。雖然這種結(jié)合是生硬的,但是使中國傳統(tǒng)手法為之一新。這也正體現(xiàn)了清宮油畫之畫法之變。
西方油畫之所以在中國成功傳入并廣泛傳播,離不開明清歷代帝皇的支持。而較為突出的則是明代萬歷皇帝,清代康熙皇帝,乾隆皇帝以及清后期的皇帝對西方油畫的影響。從明代萬歷皇帝開始新航路開辟之后,西方天主傳教士進(jìn)入中國門戶,開始傳教。其中以羅明堅,利瑪竇,馬國賢等傳教士影響較為突出,通過天主教宗教藝術(shù)的傳播之路,并受到歡迎.他們受帝皇之邀,為北京天主教堂的墻壁和天花板,繪制了不少宗教畫,還為宮廷繪畫傳授西洋繪畫。帝皇的這些行為無疑一定程度的認(rèn)可了西洋繪畫,對西方油畫開始在中國傳播,起到了非常重要的意義。清朝是西學(xué)東漸的重要時期,清帝對于傳教士的特殊政策起到了決定性作用。尤以康熙皇帝為突出之例。康熙積極引進(jìn)科學(xué)和藝術(shù)人才,康熙帝對西學(xué)的興趣也成為了清初,西學(xué)東漸現(xiàn)象的一種重要的動力。在康熙期間先后有安懷仁,徐日升,格拉蒂尼,馬國賢等西方傳教士為他講述科學(xué)知識,他們對傳播西方油畫技法和科學(xué)知識起到了巨大的作用,清朝另一位對早期西學(xué)東漸影響較大的是乾隆皇帝。相比前朝的幾位皇帝,乾隆的繪畫修養(yǎng)更為突出。乾隆皇帝對西洋畫的愛好也超過康熙,而且對于西洋美術(shù)理解角度也與康熙不同,康熙的重點放在經(jīng)世致用的科學(xué)方面,而乾隆的理解重點在審美趣味上。他曾御用西洋畫家為供職畫家在宮廷內(nèi)作畫;按照皇帝的旨意為皇族畫油畫肖像,為宮廷畫油畫屏風(fēng)和壁飾。特別是“以西怡中”順應(yīng)帝皇貴族的審美趣味的中國式的繪畫新體制,體現(xiàn)在肖像畫方面受到了乾隆皇帝和貴族們的稱贊賞賜。使得西方繪畫與中國繪畫在畫法上相結(jié)合。使中國傳統(tǒng)繪畫手法為之一新。
明清帝皇對油畫在中國發(fā)展與傳播的影響和貢獻(xiàn)。從宮苑裝飾到彪悍帝皇的文治武功業(yè)績,從康熙皇帝“不怎么喜愛肖像畫”到乾隆皇帝垂愛西方油畫“寫真?zhèn)饔?rdquo;。從傳教士油畫家到中國宮廷油畫家出現(xiàn),油畫在中國北方重鎮(zhèn)的發(fā)展與傳播,得力于中國帝皇的贊助,最突出的是油畫肖像藝術(shù)得到了長足的發(fā)展.直到清代后期<旗裝老婦像>等佳作問世。明清之際西方油畫的傳入,給中國繪畫帶來了重要的影響,尤其是對中國宮廷繪畫帶來了非常重大的影響。也造成了中西繪畫初具規(guī)模的接觸。令人深味的是;西方人發(fā)現(xiàn)了中國的畫法,而中國人發(fā)現(xiàn)了西畫的特征,西方人迎合了中國人的審美趣味創(chuàng)造出了新的繪畫體制,而中國人將西方人引進(jìn)的繪畫技術(shù),科學(xué)技術(shù)運用到繪畫當(dāng)中。明清之際西洋畫家在中國的藝術(shù)活動已經(jīng)成為中國美術(shù)歷史的一個組成的部分,在畫壇上獨樹一幟,為繁榮和發(fā)展明清宮廷繪畫作做出了巨大貢獻(xiàn)。
本文作者:胡霞 單位:湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院