西方繪畫多以寫實(shí)為主，而我國(guó)繪畫由于受民族特點(diǎn)以及傳統(tǒng)哲學(xué)觀念的影響，主要注重寫意。寫意是我國(guó)繪畫區(qū)別于西方繪畫的一個(gè)主要因素。寫意是中國(guó)畫造型理念，它不僅要求細(xì)致的線條勾畫，更加注重事物和人物神態(tài)的表現(xiàn)以及作者情趣的抒發(fā)。當(dāng)代素描雖然看似簡(jiǎn)單，但卻具有豐富的韻味，其主要原因在于素描注重寫意性。

1素描及素描教學(xué)寫意情結(jié)

素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。素描是藝術(shù)專業(yè)學(xué)生必學(xué)的重要課程。素描教學(xué)水平嚴(yán)重影響著學(xué)生的造型能力和創(chuàng)造能力。米開朗琪羅曾經(jīng)對(duì)素描進(jìn)行了高度評(píng)價(jià)，他認(rèn)為素描是繪畫、建筑和雕塑的最高點(diǎn)，是一切藝術(shù)的靈魂和源泉。[1]因?yàn)樗孛桦m用簡(jiǎn)單的色調(diào)對(duì)具體的繪畫對(duì)象進(jìn)行勾勒，但是我們卻感受到了對(duì)象的神韻。因此，在高校美術(shù)教學(xué)中，必須對(duì)素描教學(xué)進(jìn)行高度重視，將素描能力作為基礎(chǔ)能力，將素描教學(xué)作為基礎(chǔ)教學(xué)。寫意是繪畫的表現(xiàn)手法之一，寫意主要表現(xiàn)為作者對(duì)事物和人物神態(tài)進(jìn)行刻畫與描繪，通過(guò)形態(tài)突出事物特征和神態(tài)。素描教學(xué)的寫意情結(jié)就是在高校的美術(shù)教學(xué)中，教師重視對(duì)學(xué)生的素描教學(xué)的寫意方式進(jìn)行強(qiáng)調(diào)，輕視了精確的寫實(shí)對(duì)素描教學(xué)，這種寫意情結(jié)在當(dāng)代高校美術(shù)素描教學(xué)中普遍存在。

2重振寫意原則的必要性

20世紀(jì)初，為了改變中國(guó)人物畫存在的表現(xiàn)不生動(dòng)局面，不少中國(guó)畫家開始倡導(dǎo)借助西方繪畫的科學(xué)理念對(duì)我國(guó)繪畫進(jìn)行改良。因此，建國(guó)以來(lái)，我國(guó)普遍的藝術(shù)院校都開始采用西方文藝復(fù)興后的繪畫基礎(chǔ)教育體系。學(xué)習(xí)西方以及借鑒西方的教育理念過(guò)程中，學(xué)生雖然具備了對(duì)客觀自然進(jìn)行精確再現(xiàn)的能力，但是隨著我國(guó)繪畫技術(shù)的發(fā)展和教學(xué)體系的完善，西方這一教學(xué)體系已經(jīng)與中國(guó)傳統(tǒng)的審美與造型取向相違背了，加劇了中國(guó)素描繪畫呆板僵化局面。例如：這一時(shí)期人物素描畫，僅僅注重對(duì)人物外在形態(tài)進(jìn)行描繪，忽視了人物神態(tài)和作者情趣的抒發(fā)，導(dǎo)致人物缺乏了神韻，給人呆板、僵化的感覺。寫意是中國(guó)傳統(tǒng)造型藝術(shù)的表現(xiàn)手法，是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的藝術(shù)觀，[2]寫意也是我國(guó)民族特色的一種美學(xué)體系。中國(guó)當(dāng)代社會(huì)形勢(shì)下，我們需要對(duì)曾經(jīng)的素描教學(xué)理念和體系重新進(jìn)行審視，不僅需要寫實(shí)，而且需要對(duì)寫意重新引起重視，尋求多元化教學(xué)體系。

3寫意是中國(guó)素描所追求的至高境界

寫意是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫所追求的繪畫造型觀念。中國(guó)以人物為題材的繪畫作品從戰(zhàn)國(guó)時(shí)期到明清時(shí)期就層出不窮。特別是魏晉南北朝時(shí)期的畫家和名作眾多，著名的有《女史箴圖》、《洛神賦圖》以及《烈女仁智圖》。例如：顧愷之的《女史箴圖》是一幅以日常生活為題材的繪畫，卻在中國(guó)古代畫史上如此著名，其原因就在于它采用高古的線造型語(yǔ)言、寫意的手法，使畫面典雅、寧?kù)o而又明麗、活潑、形神兼?zhèn)洹Ｌ扑螘r(shí)期作為我國(guó)古代繪畫最輝煌時(shí)代，寫意性在繪畫造型上得到正統(tǒng)確立。清末畫家任伯年的人物畫也一改清代人物繪畫的頹勢(shì)，標(biāo)志著清代人物畫融古創(chuàng)新的成功，他的人物畫是繼南宋梁楷的水墨人物畫之后的中國(guó)畫壇又一座歷史豐碑，他將民間藝術(shù)與文人畫寫意的優(yōu)良傳統(tǒng)結(jié)合起來(lái)，造就了他人物畫的形神兼?zhèn)涮攸c(diǎn)，成為成就最高的海派首領(lǐng)。通過(guò)對(duì)我國(guó)古代杰出畫家的回顧發(fā)現(xiàn)，我國(guó)從新石器時(shí)期開始，大師們一直注重對(duì)繪畫寫意性的強(qiáng)調(diào)，并且逐個(gè)時(shí)期都取得了杰出成就，寫意是我國(guó)繪畫所追求的最高境界。當(dāng)前，世界文化正在朝著全球化發(fā)展，中國(guó)作為擁有優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的大國(guó)，應(yīng)該隨社會(huì)全球化發(fā)展步伐，對(duì)藝術(shù)發(fā)展進(jìn)行重新審視。但是，中國(guó)是文化底蘊(yùn)深厚的文明古國(guó)，決不能拋棄本民族特色。因此，將寫意原則融入到基礎(chǔ)素描教學(xué)中是我們當(dāng)下必須重視的課題。

4堅(jiān)持中國(guó)式的繪畫原則

改革開放以前，中國(guó)在藝術(shù)教學(xué)方面主要堅(jiān)持傳統(tǒng)的寫意原則。1978年改革開放以后，中西方各國(guó)的文化交流頻繁，因此，西方一些抽象派、[3]超現(xiàn)實(shí)主義派、未來(lái)派等許多派別開始涌入中國(guó)，從而造成了西方各個(gè)派別的新穎繪畫理念、繪畫思潮和繪畫表現(xiàn)形式對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)的繪畫進(jìn)行著沖擊，對(duì)我國(guó)視野、思緒、情感和生活進(jìn)行著影響。面對(duì)西方藝術(shù)與我國(guó)藝術(shù)的巨大差異，我國(guó)的一些畫家不禁產(chǎn)生了困惑，對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了迷茫，一些畫家始懷疑中國(guó)繪畫的教學(xué)模式，更有甚者通過(guò)一些胡亂的行為來(lái)“創(chuàng)作”自己的藝術(shù)。例如：有的人運(yùn)用垃圾廢棄物、將各類報(bào)刊圖片拼貼組合成藝術(shù)。還有的將顏料桶拎著在畫室跑，漫天揮灑顏料作畫。甚至有的畫家在畫展開幕式時(shí)半裸身體，宣稱要火燒展覽館等。雖然藝術(shù)的表現(xiàn)形式是多樣的，但是人們對(duì)美的定義是有一定標(biāo)準(zhǔn)的。由于中西方社會(huì)價(jià)值取向、人文因素、傳統(tǒng)因素等多種因素的不同導(dǎo)致中西方對(duì)美的把握尺度也存在著差異。西方主要側(cè)重于對(duì)事物的自然生態(tài)和物質(zhì)進(jìn)行研究。而通過(guò)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫研究表明，中國(guó)藝術(shù)不但以方法論為主，而且還兼具方法。中國(guó)在對(duì)待繪畫方面，更注重對(duì)其傳達(dá)精神的研究。由于中國(guó)與西方對(duì)美的把握尺度不同，文化哲學(xué)思想的指向不同。中國(guó)在藝術(shù)教學(xué)上，特別在基礎(chǔ)素描上不能盲目吸收西方思想，借鑒西方繪畫形式，也不能以西方繪畫寫實(shí)作為我國(guó)繪畫寫實(shí)的依據(jù)。民族的也是世界的。所以，基礎(chǔ)素描教學(xué)上我國(guó)更應(yīng)該以本民族傳統(tǒng)沿襲下來(lái)的繪畫觀念為基礎(chǔ)，然后結(jié)合時(shí)代特點(diǎn)，創(chuàng)造和堅(jiān)持中國(guó)式繪畫原則。

5結(jié)語(yǔ)

綜上所述，中國(guó)當(dāng)代素描教學(xué)中，需要在充分發(fā)揮自身主體性情的基礎(chǔ)上，掌握西方科學(xué)的造型方法，對(duì)客觀物象外部的形進(jìn)行關(guān)注，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的寫意原則進(jìn)行倡導(dǎo)，從而為我們開創(chuàng)具有中國(guó)特色的寫意素描基礎(chǔ)教學(xué)提供依據(jù)。

作者：郭廣武 單位：運(yùn)河高等師范學(xué)校