一、藝術實踐有利于對舞蹈教學進行延伸和補充

高師是培養舞蹈人才的重要場所之一，通過有效地教學為社會培養更多的舞蹈應用型人才，為社會作出巨大的貢獻。在高師舞蹈教學中，每個教學過程都具有一定的動態性，舞蹈教學不能過于局限在課本或是一個范圍內，舞蹈應有著一定的創造性，教師運用藝術實踐的方式引導學生打破教師示范的局限，根據自己對舞蹈的理解獨自去創造新的舞蹈動作，從而有效地激發了學生舞蹈創新能力。另外，在藝術實踐的引導下，應重視對學生舞蹈知識、技能的實踐運用意識培養，并鼓勵學生能夠在閑暇時間去參加一些舞蹈藝術實踐活動，并將自身所掌握的舞蹈知識充分地應用到舞蹈實踐的舞臺上，積極與其他人交流，對掌握的舞蹈知識進行延伸和補充，從而有效地提高學生的舞蹈實踐能力。

二、藝術實踐更有利于師生舞蹈水平的共同提高

隨著市場經濟的不斷變化，用人單位對舞蹈人才的要求越來越高，這對高師舞蹈教學也提出了更大的挑戰，如何采取有效地教學方法培養用人單位需求的舞蹈人才已成為當前高師舞蹈專業教學重點關注的內容。另外，在教學改革不斷深入的情況下，更注重對學生綜合素質的培養，尤其是高師舞蹈教學，對學生舞蹈藝術的培養極為關鍵，而要達到這些要求，必須要求教師也具備較高的舞蹈水平，這樣才能為學生開展高質量的舞蹈教學工作。將藝術實踐有效地應用到高師舞蹈教學中，不僅能夠提高學生舞蹈實踐能力，同時，教師在經過大量的實踐教學后，也能提升自身的舞蹈藝術以及舞蹈修養。因此說，藝術實踐的應用，可以對師生都起到互利互惠的作用，兩者都能在舞蹈藝術上有所提升。逆水行舟不進則退，舞蹈教師如果不能及時提高自身舞蹈水平、舞蹈藝術修養的話，那么，勢必會影響到自身的發展，甚至對學生的舞蹈實踐教學也產生極大地影響，因此，藝術實踐不斷地提高師生的舞蹈水平，對師生的舞蹈創作手法、創作思路、創作水平的提高也有著極大地作用。

三、合理運用藝術實踐，為學生創造更多的演出機會

在藝術實踐中，為了讓學生有參與的目標和方向，系內可以建立相關的演出團體來滿足學生的需求。而為了調動學生的積極性，可以制定演出團體的學分制，參加演出團體的學生通過實踐活動不但可以提升自身修養還可以獲得相應的學分，而這些學分可以作為評選“先進個人”或是“入黨積極分子”的依據，這樣就提高了學生參加演出團體的興趣，同時也推動了藝術實踐的發展。除此之外，院系還應組織學生走出校門，參加兄弟學校藝術交流活動，不但能使學生開闊視野，增長見識，也使學生及時發現自身的不足，不斷提高自身的專業素養。因此，在高師舞蹈專業的教學中，教師只有合理地運用藝術實踐，為學生創造更多的演出機會，才能夠充分地發揮藝術實踐的作用，促進學生的良好發展。

四、總結

綜上所述，高師作為培養舞蹈人才的重要場所之一，如何利用有效地教學方式來提高學生的舞蹈創新能力、舞蹈藝術感知能力等是教師教學的重點。在本文中，作者結合自身多年的工作經驗，以及自身對高師舞蹈教學的了解，對藝術實踐的作用進行了詳細的分析，希望能夠與同行人士共同探討相關性問題。

作者：李苗苗 單位：沈陽師范大學戲劇藝術學院